Культура и быт I половины XVIII века — Российская Империя

Архитектура

Архитектура переживала в петровское время переходный период, так или иначе отражавший западноевропейское влияние. Наиболее заметно оно в становлении в кон. XVII-нач. XVIII в. т.н. нарышкинского стиля, или стиля “московского барокко” церковной архитектуры. Прежде всего здесь меняется конструкция храма. Появляются храмы центрической композиции, устремленные ввысь, светлые и торжественные. Правда, нередко “запад” тонул в традиционном московском узорочье. Башнеобразные храмы дошли нас в основном в подмосковных барских усадьбах Это церкви в Троице-Лыкове, в Уборах (обе постройки архитектора Я. Бухвостова), это изящнейшая церковь Покрова в Филях, усадебный храм Л.К. Нарышкина. Шедевром храма башнеобразного типа является церковь в Дубровицах. Блестящим образцом сочетания элементов ордерной системы и новомосковского барокко являлась церковь Архангела Гавриила или так называемая “Меншикова башня” (архитектор И.П. Зарудный). Не менее интересны образцы «нарышкинского стиля» в виде традиционных пятиглавых храмов Москвы. Это, в частности, изумительная по изяществу церковь Воскресения в Кадашах.

Появилась и принципиально новая архитектура, основанная на ордерной системе (колонны, портики, фронтоны). Скромные элементы этой системы свойственны церкви Иоанна Воина в Москве (1708-1714). Новшеством были и компактные храмы в виде ротонды, свойственные усадебньм тройкам таких «западников», как Б.А. Голицын, князь Долгоруков (храм в Подмосковье, 1714 г., церковь в Перово, 1715 г. и др.).

Интерьеры церковных храмов стали украшаться многоярусными деревянными иконостасами со сложнейшей декоративной резьбой, лучшими исполнителями которой были белорусские резчики по дереву. Одним из блестящих мастеров резьбы был и архитектор И.П. Зарудный. Гражданская архитектура, наиболее ярко передающая новые тенденции в архитектуре, может быть представлена палатами дьяка Аверкия Кириллова, что на Берсеневской набережной в Москве. Новшества имели и здания административно-хозяйственного назначения (Арсенал в Кремле).

Принципиально новая архитектура создала основу новой столицы России — Петербурга. Здесь с самого начала получил развитие северо-немецкий (голландской) вариант барокко со сдержанным суховатым декором, со стремлением к максимальной рациональности. Носителем этой тенденции был Д. Трезини. В первую очередь, это знаменитый собор Петра и Павла. Трезини принял активное участие в планировке Петербурга, в частности, его Васильевской части. Временный деревянный Петербург быстро сменился “мазанковым”, а этот последний уступил место каменному городу регулярной планировки (для этого во всем государстве было запрещено каменное строительство: Россия была бедна строительным камнем). Облик города создавали общественные здания (Адмиралтейство, Кунсткамера, Гостиные дворы, Петровские коллегии 1723—1734 гг.). В облик Петербурга вложили труд такие архитекторы, как Жан-Батист Леблон (Петергофский дворец), Бартоломео Растрелли, А.Д. Захаров, И. Коробов.

В середине XVIII в. в русской архитектуре по-прежнему преобладает стиль барокко. Самым заметным российским архитектором становится в это время Бартоломео-Франческо Растрелли, сын скульптора Карло-Бартоломео Растрелли. Он приехал в Россию 16-летним юношей и здесь добился наивысшего признания — стал обер-архитектором. Апогей его творчества приходится на 40 — 50-е гг. XVIII в. Крупнейшими произведениями Растрелли являются: Смольный монастырь (с неосуществленной колокольней высотой 140 м!), Екатерининский дворец в Царском Селе, дворец Строгановых на Мойке в С.-Петербурге, Большой дворец (перестройка) в Петергофе, Андреевская церковь и Мариинский дворец в Киеве.

Замечательным архитектором середины XVIII в. был Дмитрий Васильевич Ухтомский. Будучи городским архитектором Москвы, он спроектировал и построил Кузнецкий мост через Неглинную (найден недавно во время строительных работ), Красные ворота (разрушены в 1930-х гг. До нас дошло только одно его сооружение — колокольня Троице-Сергиева монастыря. Ухтомский вошел в историю русской культуры и как талантливый педагог. Под его руководством в Москве действовала так называемая “архитекторская команда” — своеобразная архитектурная школа. Среди учеников его школы были В.И, Баженов, М.Ф. Казаков, ставшие едва ли не лучшими архитекторами России II половины XVIII в.

Живопись

Наиболее близким к повседневности был жанр гравюры (в т. ч. книжной), имевший довольно большой круг ценителей. Тематика гравюр была довольно разнообразной, большое распространение получили гравюры с изображением во множестве вариантов Полтавского боя. Популярностью пользовались изображения известных крепостей и особенно строительства и видов новой столицы. С конца XVII в. интенсивно трансформируется живописное искусство. Традиции иконописи имеют тенденцию перехода в реалистическое отображение мира и людей. Развивается жанр парсуны.

В первые годы XVIII в. издаются специальные указы касающиеся подготовки и воспитания художников. Традиционным российским способом большую группу «мастеровых людей разных художеств” переселили («депортировали») в новую столицу, где 6ыл обширный фронт работ. За счет казны более талантливых посылали в длительные командировки за границу (А Матвеев, И. Никитин, Р. Никитин, гравер С. Коровин и др.).

Еще до поездки в Италию Иван Никитин создает ряд интересных портретов (цесаревны Анны Петровны, царевен Прасковьи Ивановны и Натальи Алексеевны). Из работ более поздних заметно выделяется портрет канцлера Головкина. Широко известна его работа «Портрет напольного гетмана» и, наконец, знаменитая работа «Петр I на смертном одре» (1725). Вторым виднейшим живописцем был Матвеев, становление которого происходило в Голландии. Им был создан ряд остро индивидуальных портретов ( И.А. Голицына, А.П. Голицына), но особенно известен его “Автопортрет с женой». Последняя работа удивляет социальной смелостью, ибо, занимая как художник довольно низкое положение в обществе, в автопортрете он использовал композицию, типичную для изображения знатных персон.

В Россию приглашается и ряд иностранных художников, оставивших заметный след в истории искусства России.(Луи Каравак, И.-Г. Таннауэр и др.)

Литература и театр

Этот пласт российской культуры был самым пестрым, самым мозаичным и разнородным, что было вполне логично, ибо отражал всю сложность внедрения иноземной культуры в толщу общинного крестьянского мира, который за многие столетия не до конца усвоил даже богатства византийского православного культурного наследия. Поэтому в литературе петровской эпохи пласт народного творчества мало соприкасался с творчеством элиты.

В петровское время стало меньше гонений на традиционные языческие празднества с их бурными гуляниями, плясками, хороводами. По мере отдаления от жгучих баталий великой войны народная память запечатлевала эти события в традиционной форме «старин» (былин), исторических песен, в форме сказок, притчей и т.п. В них отражены и Полтавская баталия, и взятие Азова, и Нарва. Тема войны сохранилась в памяти народа прежде всего как подвиг русского солдата и его героизм и жертвенность. В былинах, исторический песнях, своеобразных сказках отразилась, уже как легенда, и фигура Петра. Сохранился в фольклоре и «образ врага» («пропал как швед под Полтавой»), и образ изменника Мазепы (в цикле песен об украинском герое Семене Палие), и образы казнокрадов и угнетателей (князь Гагарин и др.).

Вместе с тем круг чтения русского крестьянина сохранил традиционную литературу. Это духовно-учительная литература, «жития», включая и новейшие, полемические сочинения (особенно популярные у старообрядцев), сборники духовных стихов, наговоров, лечебники, календари и т.п.

В петровский период дворянство и отчасти горожане были непосредственными свидетелями заметного увеличения печатных книг нерелигиозного содержания. Причем это была не только научная литература и словари, но и книги чисто житейского назначения. В 1708 г. вышли «Приклады, како пишутся комплименты…» Это был новейший вариант формулярника (образцов) писем различного содержания с употреблением новейшей лексики. А лексика петровского времени испытывала огромное влияние Запада. Правящий класс и особенно его верхушка говорили на удивительном языке, где изобиловали голландские, немецкие и т.п. слова, термины, выражения! И, конечно, это имело прямое влияние на литературу петровской эпохи.

В соотношении литературных жанров наблюдались те же процессы. Наряду с религиозной мистикой и средневековой схоластикой, панегириками и кантонами зарождался русский классицизм. Видное место в литературе занимают теперь публицистические ораторские произведения. Известнейшими среди них являются творения Феофана Прокоповича (“Слова и речи”, “Первое учение отрокам”, трагедокомедия “Владимир”, “Епиникион” и др.). Основная тема Прокоповича — прославление армии, реформ и России.

В петровскую эпоху развивался жанр художественной прозы, в частности, повести, раскрывающие реалии новой русской жизни (“Гистория о российском матросе Василии Кориотском», «История о Александре, российском дворянине» и др.). Наконец, большой популярностью пользовалась западноевропейская литература.

В 1702 г. на Красной площади был сооружен общедоступный театр. Играли там немецкие актеры (труппы И. Кунста, С-. Фюрста) и репертуар стоял из немецких, французских, испанских и т.п. пьес. Однако такой театр был еще редким явлением. Как и в XVII в. театры заводила знать для узкого круга зрителей (театр в Преображенском и Измайлове). В петровскую эпоху театром увлекались ученики различных академий, духовных семинарий и т. п. Основными центрами театральный деятельности были Киево-Могилянская академия, Славяно-греко-латинская академия в Москве, Московский «гофшпиталь» и др.

В петровскую эпоху зарождаются интерес к светской музыке, любительскому музицированию, развивается профессиональное хоровое искусство. Завоевывает популярность бравурная военно-строевая музыка.

Просвещение и наука

Петр I заставил российское дворянство учиться. И это его величайшее достижение.

В течение первой четверти XVIII в. была создана сеть школ начального обучения. Прежде всего это цифирные школы, первоначально предназначенные для дворянских приказных, дьяческих и подьяческих детей 10—15 лет. К концу первой четверти XVIII в открыто было 42 таких школы, главным образом, в провинциальных городах. Но уже в 1727 г. их число сократилось до 27. Ведало ими Адмиралтейство, а учились уже только дьяческие и подьяческие дети. Широкое распространение получили епархиальные школы для детей представителей духовенства, начало которым было положено еще в XVII в. По духовному регламенту такие школы стали в епархиях обязательными для подготовки священства. К концу правления Петра I число таких школ достигло 46. Наконец, среди школ начального обучения заметное место заняли и гарнизонные школы для солдатских детей.

Особое значение приобрели специальные школы, дававшие молодым людям профессию в области промышленности. В 1716 г. появилась горная школа при Олонецких заводах. В 1721 г. была учреждена школа для будущих канцелярских служащих. По инициативе В.Н. Татищева при уральских заводах основали школы для детей мастеровых и подьячих. В начале XVIII в. при Посольском приказе была открыта школа переводчиков.

Особую группу учебных заведений составляли школы, готовящие высокообразованные кадры духовенства. Прежде всего это Славяно-греко-латинская академия в Москве, основанная еще в XVII в. Переданная в 1727 г. Синоду, она именуется теперь «школами», первая из которых Славяно-латинская. В 1727 г. в ней было 357 учеников. Вторая — Славяно-российская (143 ученика), а третья — Еллино-греческая (41 ученик). Последняя школа при Стефане Яворском была ущемлена и едва сохранялась. Другим крупным центром духовного образования был Киев, где на Подоле, в Братском монастыре действовала Киево-Могилянская академия. В 1727 г. в ней училось более 500 человек

Наконец, самыми важными в системе петровского просвещения были технические специальные учебные заведения. Самая известная из них — Навигацкая школа в Москве. В нее принимали детей от 12 до 17, а позже и до 20 лет. Приготовишки учили в двух классах русскую грамоту и арифметику. Потом — геометрию, тригонометрию с приложениями в геодезии, астрономии, навигации и мореплавании. В числе предметов были живопись и «рапирное дело».

Из Навигацкой школы вышли сотни инженеров, мореходов, гидрографов, топографов, бомбардиров и т.п. Вскоре подобные школы были открыты в Ревеле, Нарве и Новгороде. 1715 г указом царя в Петербурге была основана Морская академия. Штат ее (305 учеников) был укомплектован из учеников Навигацкой школы, а также из Новгородской и Нарвской навигацких школ. Учились там в основном дети из знатных семей от 10 до 18 лет. Среди специальных предметов были навигация, фортификация, артиллерийское, мушкетное дело. Главное же, здесь учили кораблестроению. Как и в Навигацкой школе, в Морской академии первое время основными учителями были иностранные профессора. В Навигацкой школе долгое время работал Леонтий Магницкий, автор известнейшего учебника «Арифметика». Но, конечно, основная масса учебников была либо переводами, либо результатом работ иностранных педагогов.

В 1701г. в Москве на новом Пушечном дворе было велено построить деревянные школы. Это была Артиллерийская школа, куда сразу же набрали 180 учеников. В 1712г. в Москве стала действовать Инженерная школа, а в Петербурге в 1719 г соответственно—Инженерная рота, куда принимали окончивших Инженерную школу. Наконец, в 1707 г. в Москве было открыто Медицинское училище

Помимо учебников стали издаваться книги по естествознанию и технике. Это работы по астрономии, гидростроительству, медицине, фортификации, артиллерии, мореплаванию, кораблестроению, архитектуре. Появились книги и по гуманитарному знанию. Огромное значение в деле просвещения имела реформа гражданского шрифта. Словолитец Михаил Ефремов создал первые образцы букв гражданского шрифта. Окончательный их выбор (как и арабских цифр) был сделан самим Петром. Столь радикальная реформа способствовала более массовому потреблению книжной печатной продукции. Книги по истории, переводы античных авторов печатались тиражом не 200-500 экземпляров, а во много раз больше.0громное значение имело издание печатной газеты “Ведомости”, тираж которой первые годы колебался от 100 до 2500 экземпляров. Главной типографией страны был Московский печатный двор.

Наука в петровское время прежде всего развивалась нуждами практики. Истощение пушных богатств освоенной в XVII в. части Сибири заставляло русских людей искать новые земли, новые пушные и рыбные запасы. Одновременно велись и поиски новых путей в далекие восточные страны. Уже с XVII в. российские землепроходцы подбирались к Камчатке. В конце века это были Морозко Старицын и Владимир Атласов, собравший огромный материал и летом 1699г. построивший Нижне-Камчатский острог. В 1716 г. на Камчатку была предпринята первая морская экспедиция. В 1711 г. были разведаны Курилы и составлен чертеж всей Курильской гряды. В 1711г. у чукчей Анадыри были получены первые сведения о земле за проливом (первые сведения об Америке). В 1719г. экспедиции И. Евреинова и Ф. Лужина поручили узнать, “сошлися ли Америка с Азией”. В 1720-1724 гг. экспедиция Мессершмидта дошла до Лены и Забайкалья. В 1714г. была начата подготовка экспедиции Бекевича-Черкасского в Хиву и Бухару для поиска путей в Индию. В 1718г. через Кавказ и Персию в Бухару отправился Беневенни, а в 1725г.- Гурьев доставил материалы о Хиве, Бухаре и старом русле Аму-Дарьи. В 1722—1724 гг. Иван Унковский с казаками описал земли по р. Или и оз. Иссык-Куль. Начато было изучение земель возле р. Терек и т.п.

Итогом многих экспедиций было составление географических карт (например, «Большой чертеж» Сибири). В 20-е годы шла огромная работа по подготовке «Атласа Всероссийской империи» И.К. Кирилова. Соймонов и Верден составили карту Каспийского моря и т.д.

Небывалого размаха в петровский период достигли геологические разыскания. За 1700—1711 гг. в Европейской России было открыто 121 рудное месторождение. Среди них много месторождений железа, меди, серебра, угля, серы.

Большие успехи были в развитии практической механики. Это оригинальный оружейный завод по проекту М.В. Сидорова, машина Якова Батищева по обработке ружейных стволов и машины для ковки ствольных досок. Это изобретение выдающимся русским механиком Андреем Нартовым токарных, токарно-копировальных, зуборезных и винторезных станков, а также создание самоходного суппорта. Несмотря на то, что это были выдающиеся изобретения, общий технический уровень западных стран был, конечно, выше, чем в России. Россия может гордиться и другим выдающимся мастером-гидростроителем — И.И. Сердюковым. В 1702 г. начато было строительство Вышневолоцкой системы каналов. Открытый в 1709 г. новый водный путь обнаружил множество изъянов. Сердюков же осуществил кардинальную реконструкцию водного пути, и к середине века система стала пропускать до 12 млн. пудов грузов.

Огромная работа была проведена по созданию и собиранию научных коллекций по минералогии, металлургии, ботанике. биологии и т.п. Была организована астрономическая обсерватория. Предпринимались попытки организации лингвистических и этнографических экспедиций. Широко известен петровский указ 1720г. о собирании по монастырям древних рукописей, хронографов, летописцев и степенных книг. В 1716 г. была сделана копия Радзивилловской летописи, стали создаваться и исторические труды.

Наиболее масштабным достижением реформ Петра было создание Академии наук. Мысль о ней великий реформатор высказал в 1718 г. 28 января 1724 г. Сенат огласил проект об Академии, который и был по исправлении утвержден царем.

В начальном варианте Академия как организация была синкретична (это и научно-исследовательское сообщество, и университет, и гимназия). В Академии было три отделения: математическое, физическое и «гуманиора». Первые члены Академии (а их было 12) должны были следить за всей новой литературой по специальности, делать “изобретения” и выступать с докладами и «советами». Наряду с русскими учеными и способными к науке людьми в Академию были приглашены иностранцы, в ряде случаев очень крупные ученые.

К Академии были присоединены библиотека и музей (Кунсткамера), созданные в 1714 г.

Политическая мысль

Крутые реформы в широких массах крестьян вызвали глухое брожение, ропот и недовольство. Не случайно, что булавинские «прелестные письма» находили широкий отклик в крестьянстве, несмотря на то, что основные требования восставших отражали чисто казацкие интересы. Естественно, такой образ мыслей властями отнюдь не поощрялся и свидетельств подобных рассуждений сохранилось очень мало. Но главное, что такие мысли не были единственными. Реформы в целом все-таки отражали общую заинтересованность общества в прогрессе. Поэтому в той же народной памяти сохранились и иные аспекты духовной жизни крестьян. Это циклы песен о Полтавской победе, о Ладожском канале, стоившем тысяч крестьянских жизней, разного рода «плачи», в том числе о «царе» и т.п. Представителей более состоятельных слоев общества обуревали иные идеи, идеи преуспеяния государства. До нас дошли подобного рода проекты, связанные с именами Федора Салтыкова и Ивана Посошкова. Первый был дворянином, активным деятелем петровских преобразований. Второй был из дворцовых крестьян, человек, сменивший много видов занятий, ставший купцом-виноторговцем, владельцем винокурни, обладателем крепостных душ.

Будучи в Англии с поручением закупки для флота кораблей, Ф.С. Салтыков создает два трактата о реформах: “Пропозиции” (1713) и “Изъявления, прибыточные государству” (1714). Идеи прожектера были весьма близкими реальным мерам Петра I и носили подражательный характер. Он выступал за устройство мануфактур. Он сторонник устройства купеческих компаний, расширения экспорта и сокращения импорта. В ряде случаев он предвосхищал и реальные реформы. Салтыков выдвинул предложение об экспедиции вдоль побережья Ледовитого океана. С его именем связана идея экспедиций в Среднюю Азию и на Дальний Восток. Важны были рассуждения Салтыкова об организации губернских учебных заведений, губернских библиотек.

Другой идеолог, Иван Тихонович Посошков, создал несколько проектов. Важнейший из них, “Книга о скудости и богатстве”(1724) представляет собой интереснейшее разноплановое сочинение, отстаивающее идеи меркантилизма. Посошков считал, что избавить страну от бедности следует реформой управления. Для этого от всех сословии необходимо избрать выборных для создания единого свода законов — нового уложения, а само Уложение подвергнуть одобрению народа “самым полным голосом”. Посошков выступал за точную фиксацию в законе размеров крестьянских повинностей, придавал огромное значение купечеству, только которому и должно принадлежать право на торговлю. Публицист предлагал даже создать единую купеческую организацию, резко сократить импорт, а экспорт — увеличить. Для этого необходимо форсировать строительство фабрик и заводов. Посошков выдвинул идею всеобщего обязательного обучения.

Однако власти страны с подозрением отнеслись к его проектам. В результате Посошков был в августе 1726 г. схвачен тайной канцелярией и умер в Петропавловской крепости. Познакомили ли Петра с “Книгой о Скудости и богатстве”, не известно.

Крупнейшим идеологом петровской эпохи заслуженно считается Феофан Прокопович. Окончив Киевскую духовную академию, он вдруг становится униатом и перебирается на учебу в Польшу, а потом и в Рим, в иезуитскую школу, принимает монашество. Однако глубокое знание католицизма порождает в Ф. Прокоповиче желание возврата в православие. В Киеве он становится в 1704 г. преподавателем духовной академии, с 1711 он ее ректор. Там же, в Киеве на торжественной церемонии встречи победителей Полтавской баталии он произнес яркую, вдохновенную проповедь и вызвал восторг царя. Вскоре, учреждая Синод, царь назначает Прокоповича его вице-президентом. Наиболее известны два политических сочинения Ф. Прокоповича :“Духовный регламент” и “Правда воли монаршей”. В них он обосновывает монархическую систему правления как наиболее целесообразный тип государства в России. В «Духовном регламенте» основная идея состоит в отстаивании приоритета светской власти над духовной. Идея независимости церкви от государства — это явный католицизм. Обосновывая замену патриаршества Синодом, Прокопович подробно останавливается на достоинствах коллегиального управления церковью, отвечающего принципам «соборного правления». “Правда воли монаршей», как и «Духовный регламент», написана по поручению Петра I для обоснования указа 1722г. о престолонаследии. Однако Ф. Прокопович ставит вопрос шире и рассматривает такие формы правления, как «народодержавство», при котором важнейшие вопросы решаются «согласием всех жителей», и аристократия, когда «несколько избранных мужей сословием правится отечество”. В «Правде воли монаршей» отстаивается идея наследственной монархии, где престол завещается наследнику, независимо от степени родства.

В первые десятилетия правления Петра I нередки были случаи антипетровской пропаганды под знаменем апокалиптических идей пришествия Антихриста. В ответ на них появилось обширное сочинение рязанского митрополита и местоблюстителя патриаршего престола Стефана Яворского “Знамение пришествия антихристова и кончины века”. Вместе с тем сам Яворский был противником петровских преобразований. Яворский стал автором и другого богословского полемического сочинения — «Камень веры», в котором он остро критиковал лютеранство и его последователя в России Дмитрия Тверитинова.

 

wiki.304.ru / История России. Дмитрий Алхазашвили.

Культура и быт во второй половине XVIII века в России

Особенности российской культуры

Петр I и его реформы широко раздвинули горизонт российской жизни. Во времена правления Екатерины II этот процесс ускорился. Россия все дальше уходила от своей средневековой, во многом изолированной от остального мира культуры и превращалась в просвещенное европейское государство.

Идеи европейских просветителей, государственная практика просвещенных монархов стали достоянием не только императорского двора и просвещенной элиты России. Они проникали в широкие круги населения — дворянство, растущий средний класс и даже крестьянство. И если предшествовавшие крупные повороты в истории европейской цивилизации — эпохи Возрождения и Реформации — прошли во многом мимо России, то эпоха Просвещения стала для нее собственной эпохой. Изменилось отношение к человеку, его месту в системе общества и природы, к целям и задачам общества.

Но в России царил феодализм, абсолютизм достиг своего расцвета, крепостничество, сословные привилегии и ограничения составляли незыблемую основу человеческих отношений. Это приводило к острым противоречиям между еще мощным в России старым миром и новыми явлениями в культуре. И все же новое упорно пробивало себе дорогу.

Одной из особенностей развития российской культуры в это время стало взаимопроникновение достижений русской культуры XVII в. и новых культурных веяний.

Христианское мировоззрение оставалось основным для русского человека. И Петр I, и Екатерина II были глубоко верующими людьми, но проявляли совершеннейшее равнодушие к церковным обрядам, традициям, правилам. Освобожденная от этого постоянного церковного влияния и давления российская культура во всех своих проявлениях становилась все более светской.

Культура содействовала формированию российского общества, она сближала людей как нацию, пробуждала национальное самосознание.

Членами этого общества и этой нации были и императрица, и вельможи, и провинциальные дворяне, и городские жители, и казачество, и крестьянство, в том числе крепостная интеллигенция (актеры, музыканты, живописцы). Конечно, между высшими слоями общества и его низами лежала непреодолимая пропасть, но культура незаметно перекидывала через эту пропасть мостки. Лишь к|н>ностное крестьянство оказалось отверженным в этом новом наступающем мире.

Появление новых культурных ценностей приобретало и условиях многонациональной России интернациональный характер. Новые культурные ценности и просветительские идеи накладывались на культурные традиции и достижения ш-ех народов России и делали их сопричастными к судьбам истей страны. Они начинали ощущать себя россиянами, жителями колоссальной и многонациональной державы.

Носителем новых научных и культурных традиций являлось в первую очередь дворянство. Но это не означало, что русская культура была чисто дворянской. Дворянство создавало и пестовало в России общечеловеческую культуру.

Создателями российской науки и культуры XVIII в. стали также выходцы из-за границы. В течение всего столетия иностранцы оказывали сильнейшее влияние на становление российской цивилизации. Они участвовали в создании системы образования, стояли у истоков организации Академии наук, внесли огромный вклад в развитие русской архитектуры, скульптуры, живописи, театра, музыки. В большинстве своем это были талантливые и увлеченные своим делом люди, которые принесли немало пользы России, передавая русским людям свой опыт, свое мастерство. Но постепенно набирали силу и влияние отечественные таланты.

Образование и просвещение народа

Образование и просвещение народа к концу XVIII в. достигло значительных успехов.

Образование в основном было сословным. Это означало, что каждое сословие имело свою, закрытую от других, систему образования. И чем выше и привилегированней было сословие, тем выше являлся уровень образования.

В 1730-е гг. открылся Сухопутный шляхетский кор­пус, а в 1750-е — Морской шляхетский корпус. Таким образом, армия и флот пополнялись высококвалифицированными кадрами, и одновременно дворянским детям предоставлялась возможность сразу после обучения начать службу в чине офицера, а не тянуть, как при Петре I, солдатскую лямку. Это была привилегия дворянства.

Другими закрытыми учебными заведениями стали Артиллерийский и Инженерный шляхетские корпуса.

Появилось немало частных дворянских пансионов в Москве, Петербурге, других городах. Дворянские дети в таких пансионах и жили, и учились. Одновременно в моду вошло обучение в домашних условиях.

Однако обучение в пансионах и на дому нуждалось в повышении профессионального и общегуманитарного уровня. Это могли дать лишь высшие учебные заведения гражданского типа. В связи с отсутствием в России высших учебных заведений современного уровня вполне естественным шагом властей стало открытие в России сразу двух университетов.

Один, при Петербургской Академии наук, готовил кадры отечественных ученых. Эта цель ограничивала приток в университет тех, кто хотел получить университетское, т.е. универсальное, общее образование. К тому же поступлению в университет предшествовало обучение в академической гимназии.

С открытием в 1755 г. Московского университета положение значительно переменилось. Поначалу здесь было три факультета — философский, юридический и медицинский. На философском факультете изучали математику, механику, физику, географию, филологию. На медицинском факультете значительное место отводилось изучению химии и биологии.

Московский университет стал первым, и единственным, в Европе XVIII в. университетом, в котором не было богословского факультета и не преподавались богословские науки. Новое учебное заведение России покоилось целиком на светских принципах обучения.

Московский университет недаром носит имя великого русского ученого М. В. Ломоносова (1711 — 1765). Он был инициатором его создания, разработал проект университета, настоял на том, чтобы преподавание в нем велось на русском языке, что в пору всеобщего употребления в обучении латыни являлось также необычным. М. В. Ломоносом ловился превращения университета в публичное, т. е. недоступное, учебное заведение.

Не случайно в стенах университета в XVIII в. училось выходцев из семей разночинцев. Из них же формировался преподавательский состав. Уставом университета запрещались телесные наказания студентов. Университет ныл автономной самоуправляемой организацией и не зависел от местных властей. Подчинялся он Сенату.

При университете существовала гимназия. Одна ее сеть предназначалась для детей дворян, другая — для детей разночинцев. Огромную роль в создании университета И.И. Шувалов сыграл фаворит Елизаветы Петровны — И. И. Шувалов (1727—1797). Именно при его активной поддержке М. В. Ломоносов осуществил свои замыслы.

Наряду с учебными заведениями для дворянства в стране расширялась сеть духовных учебных заведений.

Постепенно развивалась сеть общеобразовательных школ. В 1780-е гг. впервые в истории страны была введе­на система народного образования. В Петербургской губернии, а позднее еще в 25 губерниях страны открылись двухклассные и четырехклассные народные училища. В первых детей учили чтению, письму, чистописанию, рисованию, Закону Божьему. Во вторых прибавлялось обучение грамматике, арифметике, геометрии, механике, физике, географии, истории, естествознанию и архитектуре.

Систему образования Екатерина II стремилась поставить на европейский уровень. Ей хотелось, чтобы в стране появились люди широко мыслящие, гуманные, просвещенные. И не только среди дворян, но и среди других со­словий. Для этой цели предполагалось создать закрытые учебные заведения — отдельно для дворян, купечества, прочих обывателей. Обучение там мыслилось проводить на основе принципов просвещения — путем убеждения, без наказаний и принуждения.

Закрытые учебные заведения появились прежде всего в Петербурге. В 1767 г. был открыт Институт благородных девиц (Смольный институт). Отдельными группами в нем обучались девочки из мещанского сословия.

Наука

В центре российской науки оставалась Академия наук с ее тремя отделениями — философским, физическим и историческим. Поначалу членами Академии являлись лишь приглашенные из-за границы ученые. После воцарения Елизаветы Петровны и окончания немецкого засилья во многих сферах общественной жизни страны положение в Академии стало меняться. Двинулись вперед научные исследования, появились среди ученых свои, русские кадры. В 1740—1750-е гг. ведущая роль в Академии принадлежала Михаилу Васильевичу Ломоносову.

Для русской науки Ломоносов стал целой эпохой. Кажется, не было отрасли знаний, в которую он бы ни проник и где ни оставил бы свой замечательный след. Он создал первую в истории России химическую лабораторию. Именно в ходе серии химических опытов он пришел к открытию закона сохранения материи и движения. Ему принадлежит разработка атомно-молекулярной теории строения вещества. Объяснил он и явление нагрева тел: не мифический теплород, как считалось прежде, а движение частиц тела вызывает этот процесс. Астрономы называют Ломоносова отцом своей науки. Именно ему принадлежит честь открытия атмосферы на планете Венера. Немало сделал Ломоносов в области геологии, минералогии, горного дела, географии. Он обосновал великую значимость для России Северного морского пути, по которому и по сей день идут корабли в северо-восточные порты страны.

М. В. Ломоносов никогда не был кабинетным ученым. Он достигал поразительных результатов во многих прикладных науках, совершил ряд открытий, имевших практическое значение. Так, ему принадлежит идея громоотводов, оберегающих людей от атмосферного электричества, от молнии. Он стал основоположником отечественной научной метеорологии. Много трудился он в производственной сфере — в области разработок новых сортов фарфора, стекла, красок, создания мозаики, из которой выполнял великолепные картины.

М. В. Ломоносов был гением не только в области естест­венных наук, но и выдающимся гуманитарием. Он внес большой вклад в формирование русского литературного языка и стал автором Русской грамматики. Его поэтические сочинения, в частности оды в честь Елизаветы

11стровны, побед русского оружия, явились образцом для Г многих литераторов XVIII в. Наконец, М.В.Ломоносов проявил себя как яркий историк. Его «Древняя российская история представляет собой сочинение, наполненное гордостью за историю славянского мира.

Во второй половине XVIII в. шагнула вперед и техническая мысль. Теплотехник И. И. Ползунов (1728—1766) разработал проект универсального парового двигателя. Механик-самоучка И. П. Кулибин (1735—1818) изобрел множество различных механизмов, среди них — удиви- И. П. Кулибин тельные часы. Он предложил проект одноарочного моста через Неву длиной почти 300 м.

Важной частью научной деятельности стали исследовательские экспедиции. Если XVII в. был веком великих русских открытий на востоке, то XVIII в. стал временем их исследования и освоения. Интересовало все — пути сообщения, климат, недра, морские течения, географические очертания Евразийского материка, его население.

С 1733 по 1741 г. при поддержке Сената, Адмиралтейства, Академии наук состоялась Вторая Камчатская экспедиция В. Беринга и А. И. Чирикова в ходе которой был обнаружен пролив, отделяющий Америку от Азии, и назван именем первооткрывателя — Берингов пролив. Экспедиция открыла для мира Северо-Западную Америку. Члены экспедиции исследовали и описали берега Камчатки, Курильские и Алеутские острова, Северную Японию.

Направлялись экспедиции и в Южную Сибирь, Нижнее Поволжье, в Приуралье и на Урал, в Башкирию, на Северный Кавказ, в Крым, к озеру Байкал.

Специальная исследовательская экспедиция отплыла на Аляску. Материалы этих экспедиций широко публиковались в России и за рубежом.

Литература и искусство

Литература второй половины XVIII в. становится все более светской, выходит из-под влияния Церкви. Формируется русский литературный язык, освобожденный от старой церковной речи. Церковно-славянский язык остался лишь в религиозных текстах и в богослужении. Большое влияние на реформу языка оказали сначала М.В. Ломоносов, а позднее писатель и историк Н.М.Карамзин (1766—1826), чей Петру I. Он создает прозаические и поэтические произведения, осуществляет переводы древней и современной европейской классики на русский язык. В ряду произведений классицизма стоят оды М. В. Ломоносова и В. К. Тредиаковского (1706—1768), а также трагедии и комедии А.П.Сумарокова (1717—1777), отца русской драмы, по признанию современников.

Русская литература развивалась быстро. И не успел расцвести классицизм, как на смену ему пришел новый стиль — сентиментализм, с его интересом к внутреннему миру, переживаниям не выдающегося героя, а простых горожан, крестьян. Ярким представителем этого направления стал Н. М. Карамзин, чьей повестью «Бедная Лиза о любовных переживаниях скромной девушки, закончившихся трагедией, зачитывалась вся грамотная Россия.

XVIII в. еще не кончается, а в русскую литературу властно вторгаются начала реализма, под знаком которого существовала литература всего XIX в.

Реалистические мотивы чувствуются в поэтических произведениях Г.Р.Державина (1743—1816), в пьесах Д. И. Фонвизина (1745—1792). Его комедия «Недоросль выводит на сцену ту часть дворянства, которая не хотела никаких новшеств, никакого прогресса и прочно держалась за крепостничество и свои привилегии.

Неотъемлемой частью российской культуры являлось народное творчество. В фольклоре второй половины XVIII в. отражались события и народные герои тех лет — Емельян Пугачев и Салават Юлаев, герои прошлых славных событий, например Богдап Хмельницкий и Максим Кривонос. Знаменитый «Плач холопов, созданный в народной среде, повествовал о ненависти простых людей к крепостному праву.

Многие замечательные архитектурные памятники, подлинное украшение российских городов, были созданы и XVIII в. Чего стоят Петербург, Царское Село, Павловск, Петергоф, ставшие гордостью России и мировыми архитектурными шедеврами!

С именем В.В.Растрелли (1700—1771), итальянского скульптора, работавшего в России, связано появление у нас к стране стиля барокко. В этом стиле он создал знаменитый Зимний дворец, не менее известный Екатерининский дворец в Царском Селе, комплекс зданий Смольного монастыря, Строгановский дворец и другие здания Петербурга.

Следом за барокко в архитектуру России пришел классицизм с его строгими пропорциями, стройными колоннадами, монументальностью, гармоничностью. Ярким выразителем этого стиля стал придворный архитектор Екатерины II, шотландец Ч. Камерон (1730-е — 1812). Он автор ансамбля дворца и парковых сооружений в Павловске под Петербургом, галереи в Царском Селе, других сооружений.

Оставил заметный след в столичной архитектуре знаме­нитый итальянский архитектор Дж. Кваренги (1744— 1817). Это он создал Эрмитаж, Смольный институт, здание Биржи, великолепные дворцы в Петергофе (Большой дворец) и в Царском Селе (Александровский дворец).Все, кто бывал в Москве, видели напротив Кремля на взгорке возвышающийся монументальный и воздушный дом Пашкова (нынешняя Государственная библиотека). Это творение замечательного русского архитектора В. И. Баженова (1738—1799). Ему принадлежат проекты Большого Кремлевского дворца в Москве и Михайловского замка в Петербурге, императорского дворца в селе Царицыне под Москвой, другие постройки. В.И. Баженов был избран профессором Римской академии и действительным членом Болонской и Флорентийской академий.

Богатое архитектурное наследие оставил М. Ф. Казаков (1738—1812). Его главные работы — это здание Московского университета на Моховой, здание Голицынской больницы в Москве (ныне 1-я Градская больница), дом Благородного собрания в Москве (ныне Колонный зал Дома союзов), иные сооружения в Москве, Твери и других городах.

Гордостью русской архитектуры XVIII в. стало творчество И. Е. Старова (1745—1808). Его лучшие творения — Таврический дворец Г. А. Потемкина и Троицкий собор Александре Невской лавры в Петербурге.

В последние десятилетия века в России развернулось мощное усадебное строительство. Продолжало развиваться и деревянное зодчество. Ярким образцом его стал Шереметевский дворец в Останкине, построенный русскими мастерами П. И. Аргуновым, Г. Е. Дикушиным и А. Ф. Мироновым.

Переживала расцвет и русская живопись. Этот расцвет выражался во все большем переходе от условностей иконописи к реалистическим полотнам. В XVIII в. получила развитие портретная живопись. Солдатский сын А. П. Антропов, крепостные художники И. П. Аргунов и Ф. С. Рокотов, выходцы с Украины Д. Г. Левицкий и В. Л. Боровиковский создали блестящую галерею портретов русских монархов, вельмож, государственных деятелей, полководцев.

Появилась историческая живопись библейские и древнерусские темы, а также жанровая живопись. Явлением времени здесь стала крестьянская тема. Художник И. А. Еремеев в своих полотнах показал жизнь простого народа, крестьян. Бытовые картины на крестьянскую тему создал крепостной художник М. Шибанов.

Частью общего развития русского искусства стали скульптура и музыка. Именно во второй половине XVIII в. в России осуществляется переход от прикладной, орнаментальной скульптуры к монументальной и портретной скульптуре. Примером первой является знаменитый Медный всадник — памятник Петру I, сооруженный по указанию Екатерины II французским скульптором Э. М.Фальконе (1716—1791) в 1775 г., а также памят­ник Минину и Пожарскому в Москве, автором которого стал скульптор И. П. Мартос (1754—1835).

Другое направление в скульптуре продемонстрировал Ф. И. Шубин (1740—1805). Он происходил из поморских крестьян, был другом М. В. Ломоносова. Его резцу принадлежат бюсты Екатерины II, Павла I, Ломоносова, Румянцева, Суворова, Потемкина.

В ряду замечательных деятелей культуры второй половины XVIII в. стоит и удивительная фигура основателя русского театра Ф.Г.Волкова (1729—1763). Сын ярославского купца, он стал первым русским актером и зачинателем русского национального театра. Поначалу он работал в Ярославле, затем переехал в Петербург и основал здесь первый профессиональный театр.

В музыкальном искусстве пока еще господствовали заезжие оперные, балетные труппы, но уже пришло время утверждения и самобытных российских талантов. Свою музыку для народных инструментов писал композитор И. Е. Хандошкин (1747—1804), чьи произведения исполняются и до сих пор. Создателем изумительных церковных хоралов стал Д. С. Бортнянский (1751—1825).

Российский быт

Наиболее разительные изменения в жизни населения произошли в Петербурге, Москве и некоторых других крупных городах страны. Петербурге, на Дворцовой набережной, Невском проспекте, вдоль каналов и речек, впадавших в Неву, вельможи строили для себя роскошные дворцы. Берега Невы оделись гранитными набережными. Сделано это было по указанию Екатерины И. Ей же принадлежала мысль сооружения знаменитой решетки Летнего сада.

Дворцы были богаты и изысканны. Аристократы стара­лись сделать их похожими на императорские. Здесь были большие залы, обставленные европейской мебелью гости­ные, удобные комнаты. Изразцовые печи зимой излучали по всему помещению ровное, сухое тепло. Свечи в люстрах и канделябрах прекрасно освещали комнаты, коридоры и переходы.

В этих дворцах гремели балы, устраивались великосветские приемы. Чего стоил знаменитый бал, который дал Г. А. Потемкин в своем Таврическом дворце в честь императрицы! Три тысячи гостей, выступление хора, балета, пантомимы, прием в зале, превращенном в сад с фонтаном и кущей цветущих деревьев, с пением живых соловьев и храмом со статуей Екатерины. Ужин до 2 часов ночи, танцы до утра. 140 тыс. лампад и 20 тыс. свечей освещали это действо.

К концу XVIII в. в Петербурге стало модным содержать аристократические салоны. Здесь слышалась французская речь, кипели споры о политике, литературе, искусстве. В таких салонах начинали блистать российские литературные знаменитости.

Мимо роскошных особняков по Невскому проспекту проезжали щегольские экипажи, прогуливались гвардейские офицеры и нарядно одетые обыватели.

Менялась и Москва. Хотя здесь не было такого богатства и блеска, как в Петербурге, но московская знать не хо отставать от запросов времени. Выравнивались улики. прекратилась хаотичная застройка города, хотя за ится.

Богатые дворяне и купцы строили, как правило, двух, трехэтажные дома усадебного типа. Такой дом был отдельно от улицы садом, газонами, дорожками. Он стоял в глубине пространства, отгороженный от улицы чугунной или железной решеткой, на улицу выходили лишь крылья флигеля. Таких усадебных домов XVIII в. до сих пор и Москве сохранилось немало.

Рядом с ними стояли дома других богатых людей — каменные, изящные здания с колоннами. Там размещалось до 7—8 комнат — гостиные, диванная, спальня, кабинет, детская, столовая, зал для танцев. Здесь тоже стояли вошедшие тогда в моду мебельные гарнитуры, софы и диваны. Ушли в прошлое лавки и грубо сколоченные столы. Появились стулья, кресла, изящные столы на изогнутых ножках, полки для книг. Стены были обклеены обоями.

По вечерам многие российские города освещались фонарями, в которых горело конопляное масло. По центру городов прокладывались, как в Петербурге, брусчатые, а чаще — деревянные мостовые.

Появились городские больницы. Медицинский персонал готовили в госпитальных школах и медико-хирургических училищах. К концу века была создана единая система медицинских учреждений для населения. В каждом губернском городе должен был состоять на службе один доктор, а в уездных городах — один лекарь. Открылись аптеки. Конечно, это было ничтожно и мало для обширной и многомиллионной страны. Строились больницы и на частные средства. Через какое-то время богатые люди передавали их городу.

Малые российские города больше походили на большие села. Кроме двух-трех каменных зданий, остальные дома были деревянными. Немощеные улицы, поросшие травой, лужи после дождей, грязь осенью и весной становились неотъемлемой частью таких городов.

На окраинах располагались рабочие бараки, где жили пришлые работные люди местных мануфактур, разный мастеровой народ. Это были тесные, грязные, душные помещения с нарами вместо кроватей. В таком бараке в общем помещении порой жило несколько десятков человек. Здесь же обитали и семьи. Лишь позднее внутренние по­мещения бараков стали разделять перегородками.

Города и городская жизнь с ее новшествами, конечно, имели огромное значение для общего цивилизационного развития страны. Здесь, как нигде, приживались последние европейские достижения в архитектуре, образовании, просвещении, образе жизни, одежде, питании, отдыхе, развлечениях. Соединенные со старорусскими традициями, обычаями и привычками, они определяли основные направления быта российского населения XVIII в.

Но это вовсе не означало, что новшества захватывали всю страну. Наоборот, они лишь подчеркивали общую застойность, традиционность, бедность российской жизни.

Вне городской цивилизации оставалась огромная область российской жизни — село, деревня, сельское население. Здесь, как и в городах, ощущались большие перепады в условиях жизни, особенностях быта. С одной стороны, частью сельского населения являлось дворянство. После указа о вольности дворянской и Жалованной грамоты дворянству, освобождавших дворян от обязательной государственной и военной службы, значительная часть дворян поселилась в своих поместьях, занялась хозяйством, стала устраивать свою сельскую жизнь.

Конечно же, между представителями сельского дворянства существовали большие различия. Одно дело — богатые помещики, владельцы десятков тысяч крепостных душ. Эти богачи имели роскошные поместья с великолепными лдебными домами, построенными по проектам знаменитых архитекторов. Другое дело — мелкопоместные лнпряне, обладавшие полутора десятками крепостных.

И все же основную часть дворянства составляли средней руки помещики, владельцы сельской усадьбы. Такие чноряне не были отделены от крестьянской жизни непреодолимой стеной. Они постоянно общались с крестьянами, в их усадьбах жили дворовые люди, прислуга из тех крестьян. Господа и слуги годами находились бок о бок, соприкасались с истоками одной и той же народной культуры, традициями, обычаями, поверьями, лечились у одних и тех же знахарей, пили одинаковые настои и парились в бане одинаковыми березовыми вениками. К тому же значительная часть дворянства, вроде фонвизинов-ской госпожи Простаковой, была неграмотной или малограмотной. Сельские усадьбы таких дворян состав­ляли неотъемлемую принадлежность российской сельской жизни.

Последние новшества быта обходили стороной крестьянскую жизнь. Лишь небольшая часть крестьян выбивалась в люди. Они строили в селах хорошие, чистые, с печами-голландками избы, пользовались новыми предметами быта (посудой и мебелью), покупали добротную одежду и обувь, разнообразили еду.

Культура и быт России 18 века

Культура и быт России в XVIII веке. Русская культура в XVIII веке переживает примечательные изменения. Если до этого времени происходило накопление научных знаний, то теперь они превращаются в собственно науку. Кардинальные сдвиги происходят во всех областях. Провиденциализм в истолковании явлений природы и общества (исходя из промысла Божьего, проведения) уступает место рационализму. Если в XVII в. наблюдаются лишь первые попытки, опыты изображения внутренней жизни человека, его помыслов, страстей, стремлений, добродетелей и пороков, то в XVIII столетии в этом плане далеко шагнули вперед. Это относится к литературе, живописи, скульптуре, в целом к культуре. Характерно для этого времени стремление к светскости, гуманистическому восприятию действительности. Россия уже в этом столетии ускоренными темпами начинает ликвидировать отставание в культурном развитии, столь характерное для прошлых столетий (начиная с эпохи “Батыева разорения”) . Отечественные ученые и писатели, поэты и живописцы, архитекторы и скульпторы сделали возможным титанический взлет русской культуры, произошедший в следующем столетии, которое с полным основанием называется золотым веком отечественной культуры. Просвещение. Петровские преобразования затронули и сферу просвещения, образования. Для подготовки специалистов открыли школы: Навигацкую, артиллерийские, инженерные в обеих столицах; горные —на Урале; епархиальные и цифирные, гарнизонные и адмиралтейские — в провинции. В Москве существовала школа иностранных языков. В Петербурге основали Морскую академию. Дворян для обучения наукам посылали в Германию и Нидерланды, Италию и Англию. Издавались учебные пособия, учебники, словари, буквари. Основы математических наук излагал Л. Ф. Магницкий в своей “Арифметике” (первое издание — 1707 г.). “Ведомости”, первую печатную газету в России, могли купить все желающие. Ввели гражданский шрифт, более простой и понятный, а церковнославянский шрифт употреблялся только в богослужебных книгах. Арабские цифры сменили старые буквенные обозначения. В середине —второй половине столетия грамотных людей становилось все больше. К началу XIX в. в стране существовало 550 учебных заведений с 62 тысячами учащихся. Это был шаг вперед. Но Россия сильно отставала от многих европейских стран. Например, во Франции имелось до 8 тысяч школ (1794 г.). Срок обучения составлял от трех до пяти лет. Учились по “Арифметике” Л. Магницкого, “Грамматике” М. Смотрицкого, “Первому учению строкам” Ф. Прокоповича, азбукам, часослову. Псалтирю. Среди учеников общеобразовательных школ были дети крестьян и ремесленников, мастеровых и солдат, матросов. Существовали особые солдатские школы — для детей солдат, продолжившие традиции цифирных школ Петра I. Для обучения дворян возможностей было больше — частные пансионы, шляхетские корпуса (Сухопутный, Морской, Артиллерийский, Инженерный), институт благородных девиц (Смольный институт в Петербурге). В 66 духовных семинариях и школах обучались дети православного духовенства. Действовали специальные школы: горные, медицинские, штурманские, межевые, коммерческие и другие, всего около двух десятков. В 1725 г. появилась Академия наук в Петербурге, при ней — университет и гимназия. В 1755 г. основали, по почину И. И. Шувалова и М. В. Ломоносова, Московский университет. Университет выпустил большое число специалистов по разным отраслям знаний, из них вышли многие крупные ученые. В 1757 г. начала обучение Академия художеств. Во второй половине столетия власти предприняли интересную попытку реформы образования и воспитания. Ее инициатором и активным проводником в жизнь стал Иван Иванович Бецкой. Внебрачный сын генерал-фельдмаршала И. И. Трубецкого, он родился в 1704 г. в Стокгольме, где отец находился в плену. По возвращении в Россию его отправили в Данию, где получил образование. Немало путешествовал по Европе. Затем с 1729 г. служил в Коллегии иностранных дел. В 1747 г., выйдя в отставку, уехал в Париж, где прожил 15 лет. Познакомился с энциклопедистами, их и Руссо идеи по части воспитания юношества вдохновили его. В начале 1762 г. император Петр III вызвал его в Петербург, и он возглавил Канцелярию строения домов и парков. В этой должности он способствовал украшению Северной Пальмиры — в столице появились памятник Петру Великому работы Фальконе, решетка Летнего сада, один из невских мостов и гранитные набережные. Воцарение Екатерины II, матери которой в свое время представили Бецкого, принесло ему огромные богатства и начальствование над рядом заведений—Академией художеств, Сухопутным шляхетским кадетским корпусом и, самое главное, воспитательными домами в Москве и Петербурге, Смольным институтом (“воспитательным обществом благородных девиц”). В основу своей педагогической реформы Бецкой положил идею создания новой породы людей путем воспитания. По его мысли, заимствованной у французских просветителей и поддержанной императрицей, цель воспитания юношества — дать ему хорошее общее образование и ‘нравственное развитие (“облагорожение сердца”). Для этого учеников нужно изолировать от косной среды, из которой они вышли, и поместить в закрытые школы (интернаты) . Тем самым “зверообразные и неистовые в словах и поступках” старые рутинеры не смогут на них влиять. Конечно, расчет на изоляцию учеников от общества был наивен — они возвращались в него после окончания своего обучения. Однако усилия Бецкого способствовали распространению общего образования. Он же положил начало женскому образованию. По его инициативе создавались городские училища, воспитательные мещанские училища при Шляхетском корпусе и Академии художеств. Наука. Развитие науки вызывалось практическими потребностями государства, появлением значительного числа ученых из русских и иностранцев, расширением связей с мировой наукой. В связи с проведением большого количества экспедиций в разные концы страны ее участники составляют карты Балтийского и Каспийского морей, Дона и Камчатки и т. д. И. К. Кирилов свел воедино географические открытия в своем “Атласе Российской империи” (1734 г.). При Петре I создали труды по истории Северной войны — “Книгу Марсову”, “Историю Северной войны”. Для пропаганды научных знаний открыли в Петербурге Кунсткамеру (1719 г.) с ее историческими реликвиями, зоологическими и иными коллекциями (“монстры”, всякие диковины, раритеты). Во второй четверти XVIII в. В. Н. Татищев создал обобщающий труд — “Историю Российскую”. В ней использовано большое число разных источников, в том числе русских летописей, включая те, которые не сохранились до нашего времени. Тем самым отрывки из них, приведенные в его труде, во-первых, дают, сведения о событиях, отсутствующие в других, известных нам летописях, во-вторых, позволяют более полно изучить историю самого летописания. В связи с этим в исторической науке последних десятилетий ведутся споры: одни ученые, исследуя “татищевские” известия из летописей, не доверяют им, считают их выдумками знаменитого историка XVIII столетия. Другие, наоборот, исходят из того, что он цитировал, пересказывал подлинные, но не сохранившиеся рукописи. Историки подтверждают свои выводы детальным анализом “татищевских” известий в сравнении со всеми другими источниками. Татищев делал то, что было обычным для его времени: иногда вольно перелагал записи источника, сопровождал их своими дополнениями, рассуждениями и т. д., и это нередко вводило и вводит в заблуждение его критиков. Ученым-энциклопедистом, первым русским академиком стал М. В. Ломоносов, о котором Пушкин сказал, что он, основатель Московского университета, “сам был первым нашим университетом”. Упорный труд, гениальные способности сделали его титаном науки — он работал в области физики и химии, астрономии и минералогии, геологии и горного дела, истории и географии, лингвистики и поэтики. В этих и других отраслях знаний ученый оставил глубокий след. Ломоносов открыл, например, закон сохранения материи и движения, обосновывал теории атомно-молекулярного строения вещества, причины поднятия материков и горообразования и т. д. В исторической науке он решительно критиковал ученых Байера и Миллера, их норманнскую теорию. История русского народа, его языка начинается, как доказывал он, с “глубокой древности”, а отнюдь не с призвания варягов, которых он считал жителями южного побережья Балтики. Работавший одновременно с Ломоносовым в Академии Л. Эйллер, великий математик, называл его “гениальным человеком, который своими познаниями делает честь настолько же академии, как и своей науке”. За Ломоносовым последовала целая плеяда выдающихся русских ученых. М. В. Севергин стал основоположником русской минералогической школы. С. П. Крашенников составил знаменитое “Описание земли Камчатки”, И. И. Лепехин — описание земель Поволжья, Урала, Сибири (“Дневные записки”). Тогда же, во второй половине столетия, закладываются научные основы биологии, агрохимии и других отраслей знаний. В области истории работают выдающиеся ученые — М. М. Щербатов (“История Российская от древнейших времен”), И. Н. Болтин. Общественно-политическая мысль. Петровские реформы, бурная жизнь страны в эпоху Северной и других войн, дворцовых переворотов породили большое число откликов со стороны современников. В петровское время появилось немало записок, “прожектов”, авторы которых выступали в поддержку реформ, предлагали те или иные меры. И. Т. Посошков, автор “Книги о скудости и богатстве”, выразитель интересов купечества и крестьянства, ратует за развитие отечественной промышленности, торговли. Для этого следует проводить политику протекционизма в интересах русских предпринимателей, а купцов-иноземцев следует привести “во смирение”. В интересах государства нужно регламентировать повинности крестьян в пользу владельцев. “Крестьянам, — утверждал автор,— помещики не вековые владельцы”. Для упорядочения административных и судебных учреждений Посошков предлагал посадить в них вместо “великородных” людей из любых других сословий, если в них “острота ума есть”, “истребить” “всяких разных явных и потаенных грабителей”. Он — сторонник равенства всех сословий перед судом. Посошков предложил подготовить новое уложение с помощью выборных от всех жителей России, в том числе и крестьян. Проект этого кодекса законов должен быть опубликован для обсуждения, внесения поправок (“народосоветие”). Об итогах реформ и Северной войны идет речь в “Рассуждении о причинах Свейской войны” вице-канцлера П. П. Шафирова (послесловие к нему написал сам Петр I). Феофан Прокопович, вице-президент Синода, знаменитый проповедник, в “Духовном регламенте” и “Правде воли монаршей” выступает, в соответствии с замыслами Петра, сторонником подчинения духовенства светской власти. Он же говорит о том, что царь волен завещать престол тому, кому пожелает, вне зависимости от степени родства наследника. Из трех форм государственной власти—демократии (народодержавства), аристократии и монархии—наиболее приемлема третья, т.е. неограниченная власть монарха. В богословских трактатах, проповедях Прокопович прославляет успехи России на поле брани, в развитии промышленности, торговли, проведении реформ. Историк Татищев во многих записях, “мнениях”, “проектах” ;. ратовал за развитие ремесла и мануфактур, торговли и сельского хозяйства. Главный и честнейший стан государства, т. е. его опора, по его мнению,— это дворянство. Ускорение экономического развития России — мысль, пронизывающая многие сочинения Ломоносова. Он возвеличивает труд; лишь дела должны определять положение человека, а не знатная порода, титул, заслуги предков. Гениальный помор уповает на волю монарха, на реформы сверху. Он — сторонник “просвещенного абсолютизма”. В просвещении всех сословий, в том числе крестьян, Ломоносов видит огромную пользу для государства. Он убежден: “в университете тот студент почтеннее, кто больше знает. А чей он сын, в том нет нужды”. Критика крепостничества прозвучала в сочинениях А. Я. Поленова, солдатского сына, И. Г. Эйзена, лифляндского пастора, и Л. Кенемана, митавского адвоката, в речах депутатов Уложенной комиссии 1767—1768 гг.—дворян Г. С. Коробина и Я. П. Козельского, крестьян И. Чупрова, И. Жеребцова, казака А. Алейникова И других. Депутаты ставили вопрос о смягчении крепостного права, ограничении, постепенном освобождении от него. Деятели русского Просвещения, видевшие в распространении знаний, науки, совершенствовании разума главный путь преобразования общества, многое сделали для издания книг и журналов, переводов сочинений мыслителей Европы. Они же остро поставили и крестьянский вопрос. Н. И. Новиков в своих журналах, больше всего в “Трутне” и “Живописце”, поместил немало статей об аморальности крепостного права. А. Н. Радищев в книге “Путешествие из Петербурга в Москву” (1790 г.) нарисовал картину подневольного существования русского крепостного крестьянства. Осудив крепостничество, он пишет о том, что необходимо провести “совершенное уничтожение рабства”, передать землю крестьянам. Столь же решительно Радищев осуждает монархию: “Самодержавство есть наипротивнейшее человеческому естеству состояние”. Фольклор. В народе из уст в уста передавались, накапливались предания, легенды, воспоминания о прошлом Руси. Они отразились в былинах и сказках, пословицах и поговорках, бытовых и исторических песнях. Сберегалась историческая память о временах киевских богатырей и Куликовской битвы. Грозного царя и Смуты начала XVII в. Большой популярностью пользовались песни о Ермаке и Степане Разине. Во многих произведениях народного творчества их составители показывают “свирепство” помещиков, подневольное положение крепостных. “Куда ты ни сунься, — везде господа”,— сетует анонимный “Плач холопов”. Столь же горестно смотрят на свою жизнь составители крестьянских, солдатских песен, лубочных листков (картинки с текстами). Литература. В XVIII в. гораздо более широкий размах приняло печатание книг по разным отраслям знаний. Преимущество получают светские книги. В повестях разрабатываются сюжеты из окружающей жизни: в них мы встретим живые образы людей той поры — то мелкого дворянина, плута и пройдохи из Старой Руссы (“Повесть о Фроле Скобееве”), то дворян и купцов—поклонников европейских нравов и удовольствий (“О российском матросе Василии”, “История о Александре, российском дворянине”, “История о российском купце Иоанне”). В середине XVIII в. в русской литературе утверждается классицизм. Возник он под воздействием западноевропейского, более раннего по времени, но приобрел свои характерные черты — пафос национальной государственности, абсолютной монархии. Родоначальник классицизма в России — А. Д. Кантемир, сын молдавского господаря, перешедшего на службу к Петру Великому. Вершины это направление достигло в торжественных, философских одах Ломоносова с их идеями мудрого монарха и общенародного культурного прогресса. Русский классицизм представлен именами А. П. Сумарокова, его главы, М.М.Хераскова (тоже из молдаван), В. И.Майкова, Я. Б. Княжнина и др. Проповедуя высокие гражданские чувства, благородные поступки, они исходили из мысли о неразрывности интересов дворянства и самодержавной государственности. На смену классицизму в конце века приходит сентиментализм. Ему присущи сугубый интерес к чувствам, переживаниям, интересам простого человека, особенно из средних сословий. В жанре сентиментальной повести, сентиментального путешествия писал Н. М. Карамзин, будущий великий историк. Тонко передавая глубокие переживания простых людей, поселян, он впервые в русской литературе попытался нарисовать внутренний мир крестьян. В ряде произведений, относящихся к жанру классицизма, явственно видны элементы реализма. Д. И. Фонвизин в “Бригадире” и “Недоросле” метко, реалистично описывает жизнь помещичьих усадеб, нравы их владельцев, сочувствует судьбе крестьян, положение которых, по его мысли, требует облегчения путем смягчения нравов дворянства, его просвещения. Творчество Г. Р. Державина также нередко вступало в конфликт с канонами классицизма в поэзии. Он стал одним из предшественников А. С. Пушкина.

Русская культура и быт в XVIII веке

Цели урока: дать представление об основных достижениях и направлениях духовной жизни русского народа, также его бытовой культуре в ХVIII в. Начать знакомство с основными достижениями русской культуры ХУIII в., дать представление о развитии изобразительного искусства России ХУIII в., охарактеризовать бытовую культуру русского народа

План урока:

1. Просвещение и наука в России;
2. Общественно-политическая мысль;
3. Новая русская литература. Театр.
4. Архитектура. Скульптура;
5. Живопись;
6. Быт русского народа.

Выдающие личности: Л. Ф. Магницкий, М.В.Ломоносов м. М. Щербатов, В.Н. Татищев, А. П. Сумароков Д. И. Фонвизин, Г. Р. Державин, Н. М. Карамзин Н. М.. Радищев, Ф. Г. Волков. Д. Кваренги, Д. Трезини, В. И. Баженов, М. Ф. Казаков, В. Растрелли, В. Л. Боровиковский, Д. Г. Левицкий, Ф. С. Рокотов, 3.-М. Фальконе, Ф. И. Шубин.

Основные понятия: Рационализм, классицизм, Просвещение, сентиментализм. барокко (нарышкинское барокко), классицизм.

Оборудование урока: Портретная галерея, любые иллюстрации. 

Ход урока

Мы заканчиваем изучение истории России в ХVIII в. Этот урок будут посвящен русской культуре этого столетия. В ХVIII в. происходит перестройка всей культуры на началах рационализма. Если ранее явления природы, общественной жизни люди (речь идет о культурной элите, конечно) склонны были объяснять божественным вмешательством, божьим провидением, то теперь в основе этих феноменов люди стремятся увидеть естественно-научные, или рациональные (т. е. объяснимое разумом) принципы.

Другим общим процессом было становление в ХVIII в. науки как основы всех представлений о мире. Разрозненные ранее естественно-научные сведения начинают складываться в единую систему строго обоснованных знаний.

Третьим характерным признаком культуры этого времени стала ее секуляризация. В дальнейшем мы с вами будем говорить преимущественно о светской культуре.

Четвертым важным именно для русской культуры принципом стала ориентация на западно-европейскую культуру. Несомненно, поворот русской культуры лицом к западной шел и ранее (в ХVII в.), однако, лишь начиная с эпохи Петра 1 русская культура включается в общеевропейский процесс.

Едва ли не важнейшим в петровскую эпоху стал вопрос об образовании и просвещении. Для реализации своих реформ Петр нуждался в специалистах.

Запись в тетрадях:

Характерные признаки культуры XVIII века

1) Рационализм.
2) Становление научного знания.
3) Секуляризация культуры
4) Ориентация на западноевропейские образцы.

Вспомните, какова была система образования в ХVII в.? Соответствовала ли она новым задачам, стоявшим перед государством? (Существовали отдельные школы при монастырях — не очень высокого уровня. В Киеве существовала Киево-Могилявская академия, в Москве — Славяно-греко-российская академия, которые считались высшими учебными заведениями, В целом просвещение, грамотность в России, не говоря о подготовке специалистов высокого уровня различных профессий, стояли на невысоком уровне и нуждались в перестройке.)

Петр лично подавал пример стремления, к знаниям освоив множество профессий, свободно владея несколькими европейскими языками. Петр первым начал посылать дворянских детей учиться за границу.

— Почему? (Именно там они осваивали столь необходимые профессии — инженеров, кораблестроителей, судоводителей и проч. Российское образование тогда не могло предоставить этой возможности.)

Рассмотреть таблицу и определить предпосылки развития науки и образования в России. Выделить нововведения в государственной политике в области просвещения.

Работа с таблицей

В России бурно развиваются наука и техника. Кунсткамера выполняла роль естественно-исторического музея, хранилища научно-технических достижений, тем самым способствуя прогрессу науки и просвещения в России. Для ХVIII в. характерно значительное расширение географических знаний по сравнению с предыдущим столетием. Организовывалось множество морских экспедиций. Известная экспедиция Витуса Беринга, открывшая пролив между Азией и Америкой, была снаряжено по приказу Петра I. В то же время происходит активное развитие исторической мысли, систематизация знания о российской истории.

Общественно-политическая мысль в России

Направление	Представители	Взгляды
Сторонники петровских реформ	И. Т. Посошков	“Книга о скудосте и богатстве” — выразитель интересов купечества и крестьянства. Необходимо развивать отечественную промышленность и торговлю, проводить политику протекционизма.
	П.П. Шафиров	“Рассуждение о причинах Свейской войны”. Подвел итоги реформ Петра 1.
	Феофан Прокопович	“Духовный регламент”, “Правда воли монаршей”. Сторонник подчинения духовенства светской власти — царю. За неограниченную (абсолютную) власть монарха. За дальнейшее поведение государственных и экономических реформ.
	В. Н. Татищев	Необходимо развитие ремесла, мануфактур, торговли и с/х.
Критика крепостничества.	А. Я. Поленов, И. Г. Эйзен, Л. Кенеман, депутаты Уложенной комиссии	Необходимость смягчения и ограничения крепостного гнета. Постепенное освобождение крестьян от крепостной зависимости.
Русские просветители	Н. И. Новиков	Журналы “Трутень”, “Живописец”. Необходимость преображения общества через просвещения народа — с помощью издания книг, газет, журналов, издания переводов европейских мыслителей. Аморальность крепостничества.
	А. Н. Радищев	“Путешествие из Петербурга в Москву”. Необходимость полной отмены крепостного права, передачи земли крестьянам. Осуждение самодержавной монархии.

Светские жанры литературы стали развиваться еще VII и., однако после петровских реформ развитие это получило большой дополнительный импульс. В ХVIII в. в России активно развивается и театр. Вырастает плеяда русских драматургов, ориентировавшихся, правда, в значительной степени европейские театральные образцы — прежде всего классицизм. В целом классицизм господствует в русской литературе второй половины столетия, и лишь в творчестве Г.Р.Державина начинается отступление от норм этого стиля.

Русская литератураXVIII в.

в) Классицизм. Обращение к античному наследию, к прекрасной , облагороженной природе, к героическим и нравственным идеалам. Представители: Кантемир А.Д., оды М.В. Ломоносова, трагедии и комедии А.П. Сумарокова.

б) Сентиментализм. Интерес к внутреннему миру, пререживание не выдающего героя, а простых горожан, крестьян. Представитель: Карамзин Н.М. “Бедная Лиза”.

в) Реализм. Представители: Державин Г.Р., Фонвизин Д.И. “Недоросль”.

В ряду замечательных деятелей культуры второй половины XVII века стоит и удивительная фигура основателя русского театра Ф.Г. Волкова. Сына ярославского купца, он стал первым русским актером и зачинателем русского национального театра. Поначалу он работал в Ярославле, затем приехал а Петербург и основал здесь первый профессиональный театр.

Светская архитектура также стала развиваться в Московском государстве еще в XVII в., однако в целом каменное светское строительство не было развито. Его развитие в значительной степени связано со строительством новой столицы — Санкт-Петербурга. Именно там был реализован принцип регулярной планировки города, разработанный в Европе, с правильными кварталами и под прямым углом улицами и проспектами. В Москве же продолжает существовать традиция русского (нарьшкинского) барокко.

 

Работа с электронной презентацией

Далее работа за компьютером с электронной презентацией.(Приложение 1)

• Архитекторы раннего барокко (монументальность, сочетающаяся с пышностью) — Трезини (Летний дворец Петра 1, здание двенадцати коллегий, собор Петропавловской крепости).
• Позднее барокко — В. Растрелли (Зимний дворец, Смольный монастырь, дворцы в Петергофе и Царском Селе, Андреевская церковь в Киеве и т. д.).
• Русская живопись. Биография и работы В. Л. Боровиковского, д. Г. Левицкого, Ф. С. Рокотова и др.
• Русские скульпторы. К- Б. Растрелли, Э. М. Фальконе, Ф. И. Шубин, М. И. Козловский.

Петр I активно вводил в России европейские обычаи.

— Почемул? (Как человек своей эпохи, он, очевидно, полагал, что, заставив народ измениться внешне, он изменит его и внутренне. Предписывая носить европейскую одежду, брить бороды, курить табак и проч., он стремился насадить европейские культурные навыки и, таким образом, превратить русских в европейцев.)

Введение нового календаря и праздников (Новый год) также символизировало разрыв со старой эпохой, старыми обычаями. Ассамблеи также заводились по принципу собраний местного дворянства. Насколько изменилось положение женщин в обществе в первой четверти ХVIII в.? Женщины также должны были участвовать в ассамблеях. Вспомните, что ранее женщина должна была сидеть дома. Никаких сословных общественных собраний не было, и уж тем более туда бы не допустили женщин, игравших подчиненную роль в обществе. Петру пришлось преодолевать колоссальный психологический барьер общества. Нововведения в быту не затрагивали крестьян и носили поверхностный характер, но усилили разрыв между высшими и низшими слоями общества. Особенно сильно изменилась бытовая и духовная культура привилегированного сословия — дворянства. Для воспитания нового поколения молодых дворян было издано “Юности честное зерцало”.

В результате реформ Петра I культурная жизнь страны кардинально изменилась — произошла настоящая культурная революция. Коренным образом изменилось отношение к Европе — в России перешли к прямым и масштабным заимствованиям опыта европейских государств во всех сферах (культуре, быту, технике, политике).

Итог урока

В ХVIII в. благодаря переориентации культуры высших сословий на Запад, Россия приобщается к общеевропейской культуре и становится одним из ее важных центров.

Культура и быт дворянства в провинциальной России XVIII века. Т. 2

Год издания: 2021

ISBN: 978-5-8243-2421-1

В корзину

    Настоящий том издания, состоящего из четырех томов, представляет собой вторую часть (Г–Я) Словаря биографий дворян Орловской и Тульской губерний, участвовавших в кампании по созыву Уложенной комиссии 1767–1774 годов. В Словарь включены около 1200 биографических статей о дворянах, принявших участие в выборах на местах, избранных предводителях и депутатах, дворянах, подписавших наказы от данных регионов, а также приславших письменные извещения о невозможности личного участия в выборах и подписании наказов. Дворяне представлены не только в свете их служебных биографий, но и в кругу семей, родственников и соседей, что позволило воссоздать разносторонние связи в их среде и реконструировать провинциальные локальные дворянские сообщества в России второй половины XVIII века.

Содержание
Предисловие ко второму тому
Словарь биографий дворян Орловской и Тульской губерний

Культура и быт дворянства в провинциальной России XVIII века. Т. 1 (2021): philologist — LiveJournal

Культура и быт дворянства в провинциальной России XVIII века. Т. 1. Провинциальное дворянство второй половины XVIII века (Орловская и Тульская губернии): Словарь биографий: Ч. 1: А–В / Под ред. О. Глаголевой, И. Ширле. — М.: РОССПЭН, 2021. — 558 с.: ил.

Настоящее издание состоит из четырех томов и представляет собой первый опыт комплексного анализа участия провинциального дворянства в кампании по созыву Комиссии для сочинения нового Уложения 1767–1774 годов на материалах Орловской и Тульской губерний. Первый том издания содержит статьи и материалы, характеризующие специфику социально-экономического развития и административного устройства двух регионов, обзоры документов о прохождении кампании по созыву Уложенной комиссии на местах и источников написания биографических очерков, вошедших в Словарь биографий, а также расширенные биографические очерки об отдельных дворянах и целых родах, проявивших особую активность в кампании по созыву Уложенной комиссии. Аналитические статьи помогают понять степень вовлеченности провинциального дворянства в кампанию по созыву Уложенной комиссии в контексте локальной истории.

В данный том также вошла первая часть (А–В) Словаря биографий дворян Орловской и Тульской губерний, который включает около 1200 биографических статей о дворянах, принявших участие в выборах на местах, выбранных ими предводителях и депутатах, дворянах, подписавших наказы от данных регионов, а также приславших письменные извещения о невозможности личного участия в выборах и подписании наказов.

Вы также можете подписаться на мои страницы:
— в фейсбуке: https://www.facebook.com/podosokorskiy
— в твиттере: https://twitter.com/podosokorsky
— в контакте: http://vk.com/podosokorskiy
— в инстаграм: https://www.instagram.com/podosokorsky/
— в телеграм: http://telegram.me/podosokorsky
— в одноклассниках: https://ok.ru/podosokorsky

Урок 34. образование, наука и культура российской империи xviii в — Россия в мире — 10 класс

Конспект урока № 34

по предмету «Россия в мире» для 10 класса

Тема: Образование, наука и культура Российской империи XVIII в.

Вопросы по теме:

1. Изменение в русской культуре XVIII века.

2. Нововведения в отечественной науке.

3. Светский характер литературы.

4. Развитие архитектуры и изобразительного искусства.

Тезаурус:

Кунсткамера – кабинет редкостей – первый музей России, учреждённый императором Петром Великим и находящийся в Санкт-Петербурге.

Михаил Васильевич Ломоносов – яркий пример «универсального человека: энциклопедист, физик и химик, астроном, приборостроитель, географ, металлург, геолог, поэт, художник, историк, филолог и генеалог – поборник развития отечественного просвещения, науки и экономики, разработал проект Московского университета, впоследствии названного в его честь.

Рационализм – метод, согласно которому основой познания и действия людей является разум.

Интеллигенция – люди разных профессиональных групп, принадлежащие к разным политическим движениям, но имеющие общую духовно-нравственную основу.

Теоретический материал для самостоятельного изучения:

Пётр I и его реформы широко раздвинули горизонты российской жизни. Во время правления Екатерины II этот процесс ускорился. Что нового появилось в русской культуре XVIII века по сравнению с допетровским временем?

Нововведения в области культуры начались сразу же по возвращению Петра I из Европы, где он был в составе «Великого посольства». Началось брадобритие. Царским указом было велено счет лет производить не от сотворения мира, а от Рождества Христова, а начало года вести не с 1 сентября, а с 1 января.

С конца 1702 г. в России начали издавать первую русскую печатную газету «Ведомости». Взамен трудночитаемого церковно-славянского был введен гражданский печатный шрифт. В обозначении чисел стали использоваться арабские цифры.

Масштабная модернизация страны, а также длительная Северная война выявили потребность в отечественных специалистах. В первой четверти XVIII в. открылись артиллерийские и инженерные школы, медицинское училище. При Олонецких заводах в Заонежье и на Урале были заведены горные школы. Для преподавания приглашались иностранные профессора и учителя. Л. Ф. Магницкий написал учебник арифметики, выдержавший множество изданий.

Правительство отправляло молодых русских дворян за границу (в основном в Германию, Голландию, Англию и Италию) для получения хорошего образования. Для молодого поколения дворян была издана книга «Юности честное зерцало, или Показание к житейскому обхождению». Указом Петра I в 1724 году была учреждена Академия наук, которая открылась уже после смерти императора. В Петербурге был основан первый в России естественнонаучный музей – Кунсткамера.

Во второй половине столетия возросло количество учебных заведений. В губернских городах были учреждены всесословные главные училища с четырьмя классами, а в уездных центрах – малые училища с двумя классами. В Москве и Петербурге появились воспитательные дома для сирот. Было положено начало женскому образованию – в столице открылись двери Смольного института благородных девиц.

XVIII век был отмечен множеством экспедиций, направлявшихся в самые отдаленные земли России. Составлялись карты и географические описания. В «Атласе Российской империи», составленном руководителем Оренбургской экспедиции И. К. Кириловым, были собраны данные о географических открытиях на Севере, Дальнем Востоке, вблизи Аральского и Каспийского морей, в других районах.

Неоценимый вклад в дело развития отечественной науки внес М. В. Ломоносов. Великий русский ученый-энциклопедист оставил свой след в развитии физики, химии, геологии, истории и других наук. Ломоносов проявил себя как поэт и художник. Благодаря усилиям великого ученого, а также деятельному участию графа И. И. Шувалова в 1755 г. был открыт Московский университет. Одной из главных целей созданной в 1783 г. Российской Академии наук явилось изучение и совершенствование русского языка. Её первым президентом стала княгиня Е. Р. Дашкова, одновременно бывшая директором Петербургской Академии наук и Академии художеств.

Одним из основателей отечественной исторической науки был В. Н. Татищев, активный сторонник петровских преобразований. В его труде «История Российская с самых древнейших времен» были изложены события до 1462 года.

Расцвет технической мысли связан с именами русских изобретателе-самоучек Ползунова и Кулибина.

В XVIII в. русская литература стала приобретать светский характер. Динамичная эпоха преобразований породила новый идеал литературного героя – человека активного, отважного, предприимчивого, для которого служение Родине являлось важнейшим долгом. Основным литературным стилем со второй четверти XVIII в. стал классицизм. Известными поэтами XVIII в. были А. Д. Кантемир и В. К. Тредиаковский. Большой популярностью пользовалось творчество А. П. Сумарокова. Мастером сатирической комедии был Д. И Фонвизин. В творчестве крупнейшего представителя поэзии русского классицизма Г. Р. Державина проявлялись и реалистические тенденции.

В 1750 году в Ярославле был открыт первый профессиональный театр, основателем которого был Волков. Известные русские вельможи открывали частные театры, одним из самых известных стал театр Николая Петровича Шереметева.

Развитие архитектуры и изобразительного искусства России в XVIII в. было тесно связано с потребностями государства, которое стремилось поставить под контроль творчество зодчих и художников. В 1757 г. решением Сената была учреждена «Академия трех знатнейших художеств», к которым относили зодчество, живопись и скульптуру. В отечественной архитектуре получили распространение популярные на Западе стили барокко и классицизма. Наиболее яркими зодчими, работавшими в стиле барокко, были Д. Трезини, Б. Растрелли, Д. В. Ухтомский. В архитектуре второй половины XVIII в. стал доминировать классицизм. Известнейшими мастерами классицизма были В. И. Баженов и М. Ф. Казаков. до наших дней сохранилось одно из самых красивых зданий Москвы, построенное Баженовым, – Пашков дом. Казаков был автором зданий Московского университета, Сената в Кремле, Дворянского собрания с его великолепным Колонным залом. Знаменательным событием в архитектуре стало строительство Санкт-Петербурга. Все его постройки, в отличие от Москвы и других старых городов России, сооружались по заранее разработанному плану-чертежу.

Оставил заметный след в архитектуре Санкт-Петербурга знаменитый итальянский архитектор Кваренги. Это он создал Эрмитаж, Смольный институт, здание Биржи, Большой дворец в Петергофе и Александровский дворец в Царском Селе. В живописи ведущим жанром становится портрет. Крупнейшими портретистами XVIII века стали Рокотов, Антропов, Левицкий, Боровиковский, Аргунов. В начале столетия широкое распространение получили гравюры, авторы которых (А. Шхонебек, А. Ф. Зубов) стремились отразить события военной и государственной жизни, показать новые постройки Петербурга, корабли, сошедшие со стапелей Адмиралтейства. Забытую технику мозаики возродил М. В. Ломоносов. Скульпторы стремились запечатлеть образы своих великих современников. Бронзовый бюст Петра I, исполненный отцом знаменитого архитектора, К. Б. Растрелли Старшим, был выполнен в стиле барокко по посмертной маске императора. Самым знаменитым памятником основателю империи стал так называемый «Медный всадник» работы Э. М. Фальконе и М. А. Колло. Признанным мастером психологических портретов выдающихся современников был скульптор Ф. И. Шубин.

Теоретический материал для углубленного изучения:

«Первым зодчим Санкт-Петербурга, новой столицы России, был выходец из Швейцарии Доменико Джованни Трезини, которого в России называли Андреем Якимовичем или Андреем Петровичем».

Леман Е.П. Архитектор Доменико Трезини и его потомки в России.

Источник: http://vgd.ru/VESTNIK/7vest2.htm#Архитектор%20Доменико%20Трезини%20и%20его%20потомки%20в%20России

Тренировочные задания:

1. Какие из представленных ниже архитектурных сооружений строились по повелению царя, изображённого на картине?

Правильный ответ:

1.

3.

Разбор задания

На картине Серова изображен Петр I. Под цифрой один находится фотография домика Петра – первой постройки в Санкт-Петербурге, ставшей летним жилищем царя. По его повелению была построена и Петропавловская крепость (цифра 3). Лишними в данном задании являются Казанский собор (цифра 2) и Храм Христа Спасителя (цифра 4).

2. Расположите следующие учреждения образования и науки в хронологической последовательности их появления.

Московский университет

Славяно-греко-латинская академия

Школа математических и навигацких наук

Академия наук

Правильный ответ:

Славяно-греко-латинская академия

Школа математических и навигацких наук

Академия наук

Московский университет

Разбор задания:

Если знать, в чье правление было основано то или иное учреждение образования и науки, восстановить последовательность не составит большого труда. Так, известно, что Славяно-греко-латинская академия – первое в России высшее учебное заведение. Её учредительный документ под названием «Привилегия на Академию» был представлена царю Фёдору Алексеевичу в 1682 году, но открытие академии произошло спустя пять лет. В годы правления Петра I была основана Школа математических и навигацких наук – первое в России артиллерийское, инженерное и морское училище. Академия наук была открыта в царствование Екатерины I. И последний элемент задания – Московский университет. Он был открыт в 1755 году, когда российский престол занимала Елизавета Петровна.

Основная литература по теме урока:

1. История. Россия в мире. 10 класс. Базовый уровень. Волобуев О. В., Клоков В. А. и др. (2018, 400с.), Дрофа, 2018.
2. Россия и мир. Древность. Средневековье. Новое время. 10 класс. Данилов А. А., Косулина Л. Г., Брандт М. Ю. (2007, 352с.) Просвещение, 2007.

Дополнительная литература по теме урока:

1. Добанова Е. Н., Максимов Ю. И. ЕГЭ. Репетитор. История. Эффективная методика. — М.: Издательство «Экзамен», 2005. — 320с.
2. Уткина Э. В. История России. Единый государственный экзамен. Анализ исторического источника (задания типа С). — М.: Айрис-пресс, 2006. — 176с.
3. История. Универсальный справочник. Издательство «ЭКСМО», 2010.

Интернет-ресурсы:

1. http://fcior.edu.ru/ Федеральный центр информационно-образовательных ресурсов.

2. http://school-collection.edu.ru/ Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов.

3. http://museum.ru/ Портал «Музеи России».

История культуры и восемнадцатый век

КУЛЬТУРНАЯ ИСТОРИЯ И ВОСЕМНАДЦАТЬ ВЕК

В последние годы исчезли традиционные различия между отдельными формами истории. В то время как еще в начале 1980-х годов большинство ученых придерживались довольно четких различий, например, между социальной, экономической, политической и культурной историей, сейчас ситуация гораздо более аморфная и пластичная. Историки экономики теперь уделяют меньше внимания производству и больше потреблению, исследуя социальные и культурные темы, которые повлияли на последнее.Социальные историки давно отказались от жестких концепций социальной структуры в пользу более широкого анализа, который уделяет большое внимание роли языка в определении и влиянии на предположения, стремления и действия. Политических историков меньше, чем раньше, интересуют высокая политика и стремление к власти, и больше их интересует мир политики, в котором прослеживаются темы, связывающие высокую политику с динамичным миром народных интересов.

История культуры в настоящее время сосредоточена не столько на отдельных произведениях высокого искусства и их создателях, сколько на анализе, который исследует взаимодействие между производством и потреблением культуры и социокультурной природой искусства.Это подход, при котором относительно мало внимания уделяется звездному составу отдельных, предположительно великих художников, а вместо этого он вызывает большой интерес у предпринимателей в сфере культуры. Это подход, который так же интересен аукционам произведений искусства или издательскому делу, как и отдельным картинам и книгам, а также в большей степени связан с подделками или подделками, такими как Чаттертон и Макферсон. В этом анализе автономия отдельного художника снижается, а стилистические разработки сильно контекстуализируются.

Короче говоря, мы имеем дело с исследованиями восемнадцатого века с набором теорий, предположений и дискурсов, которые вытекают из интеллектуального духа времени нашего нынешнего времени, а не из какого-либо конкретного понимания периода. Тем не менее этот период кажется особенно открытым для таких спекуляций. Именно Британия того периода была взята в качестве главного места, где Хаббермас выдвинул тезис о развитии публичного пространства. Развитие печати в этот период — газеты, журналы, романы, издательский мир, активно ищущий и реагирующий на возможности — и, в более общем плане, культурная инфраструктура — сады для развлечений, театры, концертные залы, подписные библиотеки, собрания — обеспечили это этот анализ оказался особенно уместным.

Общество и культура 18 века — видео и стенограмма урока

Облик общества

Состав общества менялся в 18 веке, но все еще оставалось сопротивление со стороны жестко иерархически установленных властей того времени. В самом деле, несмотря на некоторые изменения, в 1800 году дворянство и традиционная земельная аристократия все еще сохраняли политическую власть в большей части Западной Европы. Помимо того, что в XVIII веке дворяне были единоличными обладателями политической власти, они владели подавляющим большинством богатств региона.Большая часть этого богатства (и, действительно, большая часть сопутствующего ему престижа) была получена от владения землей.

Чтобы быть истинным членом европейского дворянства на этом этапе, человек не должен работать, чтобы зарабатывать себе на жизнь, но должен иметь возможность жить исключительно за счет ренты и прибыли от собственности, предпочтительно земли, которой одна и та же семья владела в течение нескольких поколений. . Фактически, некоторые новые члены дворянского сословия пошли на все, чтобы замаскировать недавно купленную землю под землю, которой владели их бабушки и дедушки, а также прадеды и прадеды.Следует отметить, что в большинстве стран духовенство также считалось частью аристократического класса, и многие из духовенства были вторыми и третьими сыновьями меньшего дворянства и, следовательно, не могли наследовать земли и поместья своих отцов.

Рост группы на следующей ступени социальной лестницы в 18 веке — одна из самых спорных тем в европейской истории. Городской рабочий класс (который историки-марксисты называют « буржуазией ») всегда существовал в той или иной форме, но его росту и росту их соответствующих отраслей в значительной степени препятствовали длительные производственные периоды или ограничивающие торговые гильдии городов и поселков. которые они часто работали.Развитие кустарного промысла (представьте себе очень мелкое, эффективное производство товаров на дому), а затем наступление промышленной революции коренным образом изменили условия жизни городских ремесленников, торговцев и купцов в XVIII веке.

В дополнение к более совершенным технологиям, которые сокращали время производства их товаров, части Европы постепенно охватывали более свободные рынки, что позволяло легче перемещать товары, людей и, что наиболее важно, богатство.Это, в сочетании с колонизацией и открытием новых рынков для своих товаров, позволило некоторым из этих торговцев и ремесленников значительно увеличить свое богатство за короткий период времени. Многие из этих людей использовали свое новоприобретенное богатство для покупки земли и титулов, по сути пытаясь купить себе путь к власти и престижу. Эта практика вызывала отвращение у традиционной знати, хотя они мало что могли сделать, чтобы ее остановить.

Третьей и самой низкой социальной группой были в основном все остальные: фермеры, разнорабочие и бедняки.В 18 веке это была самая большая часть населения, а поскольку в 18 веке наблюдался рост населения (европейское население почти удвоилось с 1700 по 1800 год), эта группа только росла, особенно в городских районах. Жизнь этой части населения была тяжелой, хотя и немного поправлялась. Введение американских овощей через трансатлантическую торговлю повысило уровень питания всех европейцев, и это, вероятно, помогло увеличить продолжительность и качество жизни работающих бедняков.Несмотря на незначительные улучшения, эта группа по-прежнему в основном жила изо дня в день, работая, чтобы прокормить свои семьи и себя. Один неурожай мог разрушить их финансово, истощив те небольшие сбережения, которые у них были.

Эта реальность дала женщинам больше возможностей для участия в общественной жизни, потому что им часто приходилось помогать в поле или искать работу вне дома, чтобы поддерживать семью. Хотя это произошло, это было не идеально; женщины, если семья могла себе это позволить, по-прежнему должны были в основном вести домашнюю жизнь.Работающие бедняки также были полностью исключены из политического строя; даже в таких странах, как Великобритания, где представительное собрание играло заметную роль в управлении, право голоса часто предоставлялось только землевладельцам.

Поп-культура

Принимая во внимание эту структуру общества 18-го века, неудивительно, что только аристократия и некоторые из более богатых торговцев имели время и ресурсы для участия в массовой культуре. Действительно, ключевым показателем престижа и богатства в аристократических кругах было покровительство интеллектуалов, музыкантов и художников.В Англии, например, для благородной семьи было абсолютно необходимо иметь в штате Оксфордского академика, который обучал бы своих детей и приносил престиж семье благодаря его писательским трудам и исследованиям.

Кроме того, от знати ожидалось, что они будут украшать себя и свою личную собственность щедрыми проявлениями богатства, часто путем строительства больших загородных домов и наполнения их дорогими произведениями искусства, фарфором и другими товарами из-за границы. Эта практика — то, что историки часто называют демонстративным потреблением — использовала более свободные рынки века и колониализм для приобретения все более экзотических товаров из дальних уголков земного шара.

Музыка

Одним из главных культурных развлечений знати была музыка. Возросшее богатство того периода, как среди аристократических, так и среди торговых групп, способствовало спонсорству классических музыкантов и композиторов, и в этом веке появились некоторые из наиболее известных классических композиторов, чьи произведения известны и играют сегодня. Оперные театры и мюзик-холлы той эпохи играли произведения Вольфганга Амадея Моцарта, Фридриха Генделя, Людвига ван Бетховена, Иоганна Себастьяна Баха и многих, многих других.

Art

Высокое искусство также пережило бум в 18 веке, когда недавно богатые люди покупали изысканные работы мастеров того периода для украшения своих загородных домов и городских квартир. Действительно, один из величайших художников Франции, Жак-Луи Давид , работал во время Французской революции в конце века, создавая некоторые из самых знаковых работ того периода, в том числе The Tennis Court Oath и The Death Марата .

Резюме урока

В заключение, богатство и структура общества 18-го века менялись быстрее, чем могли адаптироваться институты и существующая социальная иерархия.В то время как аристократические семьи были заняты тем, что тратят свое богатство на дорогие товары и расточают покровителей на искусство и гуманитарные науки, новое богатство проникает в их круги власти через приобретение титулов и земли. И хотя фермерские и трудовые массы были менее мобильны в социальном плане, чем городские купцы и ремесленники, их растущие ряды также создавали проблемы для правящих политических классов. То, как монархии и правительства каждого государства реагировали на эти меняющиеся социальные условия, часто определяло политическую стабильность государства по мере приближения века.

Результаты обучения

Этот урок должен научить вас:

• Определить и описать три основные социальные группы в Англии 18 века
• Обсудить популярную культуру 18 века
• Определить покровительство и демонстративное потребление

Социальная и семейная жизнь в конце XVII — начале XVIII веков

Введение

В период между 1670-ми и 1750-ми годами коренные изменения изменили как общественную, так и частную семейную жизнь британцев.Повышение грамотности в сочетании с Реставрацией привело британцев к более общественной жизни. Существовали также четкие классовые различия, которые преобладали в сферах как семейной жизни, так и внешней общественной жизни и образования. Новые разработки в сфере отдыха, коммерциализации и индустриализации также привели к трансформации как развлечений, так и доступных занятий. Вдобавок на сцену вышли новые модные тенденции. На этой странице исследуется социальная структура Британии, ее влияние на жизнь, как частную, так и общественную, а также новые события, изменившие способ проведения людьми своего досуга.Между богатыми и бедными существовал явный разрыв, который проявлялся почти во всех аспектах жизни, но были определенные области, где класс не имел значения.

Семейная жизнь

Семейная жизнь людей была разделена двумя различиями: роли мужчин и роли женщин и социальный класс. В целом, мужчины были кормильцами, обеспечивая доход семье, в то время как матери отвечали за домашнее хозяйство. Эта роль становилась все более заметной с увеличением богатства, так как с этим приходилось управлять большим имуществом.Брак также был очень тесно связан с социальным классом; женщины редко выходили замуж за низшие социальные ступени. Это также имело серьезные социальные последствия для семейного наследия и репутации среди сверстников.

Роль женщин и мужчин

В 17-18 веках женщинам приходилось выполнять различные роли в домашнем хозяйстве. Они несли ответственность за ведение домашнего хозяйства, а за более богатые семьи — за прислугу. Женщины или матери также несли ответственность за воспитание и образование своих детей.Кроме того, они отвечали за приготовление пищи и кормление семьи. Для этого от женщин требовалось хорошее образование в области лечебного и кулинарного использования трав и растений, рукоделия, чтения и письма. В общем, у женщин было очень мало прав, и они подвергались угнетению со стороны патриархата. Работа по дому была особенно утомительной из-за отсутствия современных методов уборки. Ожидалось, что женщины будут ухаживать за садом, готовить для семьи, заботиться о детях и следить за тем, чтобы потребности их мужей были удовлетворены.Мать семьи часто имела много детей, потому что немногие дети могли выжить в раннем детстве. Как правило, у большинства матерей было до восьми детей в надежде, что некоторые из них выживут и смогут работать в семье. В то время серьезной проблемой был высокий уровень младенческой смертности. Средняя продолжительность жизни в Англии составляла 39-40 лет. Предполагалось, что если мужчина или женщина достигнут 30 лет, они, вероятно, проживут только еще 20 лет. Уровни младенческой и детской смертности в конце 17-го и 18-го веков серьезно повлияли на среднюю продолжительность жизни.В общей сложности 12-13% детей умрут в течение первого года своей жизни из-за таких осложнений, как болезни, физические травмы и родовые травмы. Мужчины обычно отвечали за все финансовые дела, связанные с домашним хозяйством, и выполняли большую часть работы, чтобы материально поддержать семью. Для мужчин было обычным делом быть хорошо образованным и работать вне дома. Патриарх принимал решения от имени семьи, например, может ли его жена работать вне дома и могут ли дети посещать школу.Он был владельцем всего имущества и денежных ценностей в семье, и женщины редко выступали против своего мужа или разводились с ним. Детей учили подчиняться патриарху. Первая половина 18 века была неспокойным временем для прав женщин. Хотя женщины могли работать, они не пользовались почти всеми удобствами и правами, как мужчины. Женщины не могли голосовать, владеть землей в браке, учиться в университете, получать равную заработную плату, заниматься многими профессиями и даже сообщать о серьезных случаях домашнего насилия. Женщины, которые были сочтены слишком аргументированными или радикальными, могли терпеть жестокие и унизительные общественные наказания.

Церемония бракосочетания 18 века

Брак
Из-за важности земли дочери представляли большую проблему для семей, владеющих землей. За исключением вдов, немногие женщины владели землей, и многие дочери, конечно, не получали ее, поэтому при замужестве они не имели с собой поместья. Кроме того, для семей было важно поддерживать социальный статус, а это означало, что дочь никогда не выходила замуж за кого-то более низкого положения.Мамы и папы потратили много времени на поиски наилучшего супруга для своего ребенка, чтобы принести пользу семье. В результате семьи обычно давали дочери приданое, которое состояло из крупной суммы денег. Эти брачные переговоры были одними из самых тяжелых испытаний для матери и отца, поскольку на карту было поставлено семейное наследие и наследие. Затем возникла другая проблема: идеи индивидуализма, разума и романтической чувствительности начали быстро развиваться в начале века, что привело к тому, что дочери захотели выбирать себе мужей.Для бедных семей при вступлении в брак риску было не так много, что уменьшало давление. Невозможно передать бедность друг другу или потерять какой-либо социальный статус в результате брака, поэтому мужчины и женщины могут свободно выбирать, кого они хотят.

Семейная жизнь после брака
Многие вопросы и опасения возникали в процессе заключения брака по договоренности. Английское общество было строго патриархальным — женщины должны были находиться под опекой мужчины на протяжении всей своей жизни.Концепция нуклеарной семьи, строго контролируемой мужчинами, начала распространяться после усиления пуританского влияния в 17 веке. ИСТОЧНИК? Это постепенно уменьшалось в 18 веке, как отмечают Лехмберг и Хейк в книге The People of the British Isles: 1688-1870, «Разумность и терпимость, пропагандируемые в конце семнадцатого и начале восемнадцатого века, смягчали некоторые из резких интенсивность пуританской семьи и привела к более дружеским отношениям между мужьями и женами, а также к более нежной заботе родителей о своих детях »(56).Хотя эта новая абстракция «товарищества» начала расти, все еще оставалось много семей, первоочередной задачей которых была социальная мобильность. Многие из богатых людей игнорировали своих детей, потому что им позволяло их огромное состояние. В более бедных семьях было непредсказуемо, каковы были структура и отношение внутри семьи; это может быть опасно, согревать или безразлично. Другой проблемой для малообеспеченных семей, как упоминалось ранее, является повышенный уровень младенческой смертности. Тем не менее, это в основном компенсировалось высокой частотой родов, которая часто компенсировала этот аспект.По большей части эти домохозяйства, от богатых до бедных, владели какими-то животными. У высшего класса была коллекция животных, от собак до лошадей, с посторонним случаем, когда у некоторых были домашние обезьяны. У среднего класса в основном были кошки и птицы, а также собаки, которые могли защищать дом. В более бедных семьях в основном были животные, которые могли обеспечить их едой, такие как коровы, свиньи и гуси.

Развод и раздельное проживание супругов
Развод проводился через парламент и был длительным и чрезвычайно дорогостоящим процессом, предназначенным в основном для буржуазии.Между 1700 и 1749 годами было зарегистрировано только 13 случаев развода. Женщина не могла самостоятельно подать на развод, и измена мужа не являлась основанием для этого. Это разделение могло производиться по частному соглашению или в публичном церковном суде.

Низший / средний класс
Жизнь средней семьи в Англии конца 17 века была простой, пусть и утомительной. Многие жили в однокомнатных или двухкомнатных домах, которые часто были переполнены большими семьями, а также квартирантами, делящими их жилую площадь.Женщины обычно рожали от восьми до десяти детей; однако из-за высокой смертности вырастили только пять или шесть детей. Дети из средних или бедных семей начали работать очень рано, иногда даже в семилетнем возрасте. В основном они работали на фермах пастухами, пастухами или подмастерьями и часто для этого уезжали из дома. Дочери этих семей оставались дома, часто помогая матриарху в доме, пока не нашли мужа и не создали собственную семью. Старший сын каждой семьи тоже оставался дома, чтобы унаследовать ферму.Концепция наследования часто была источником напряженности для многих семей. Средние и бедные семьи в Англии конца 17 века еще не могли позволить себе водопроводную воду, которая была редкостью для купания. Из-за антисанитарного образа жизни в этих семьях были очень распространены вши и паразиты.

Высший класс
Богатые семьи конца 17 века в Англии пользовались гораздо большей роскошью, чем средние и бедные семьи. В отличие от сельской собственности средних семей, богатые жили в красивых пригородах или деревнях.Дома начали проектироваться так, чтобы отображать и хвастаться богатством проживающих в них семей. Впервые богатые наслаждались роскошью водопроводной воды в своих домах. В этих домах жили семьи в среднем из десяти и более человек. Женщины из этих семей несли ответственность за то, чтобы все работало гладко. Они отвечали за слуг и управляли имением, если мужа не было рядом. Они были настолько вовлечены в дела своих мужей, что «часто, когда торговец писал завещание, он оставлял свой бизнес жене, потому что она могла им управлять» (Lambert, p.#?).

Семейный портрет 17 века

Сходства между семьями обоих классов
Несмотря на различие в экономическом статусе, между богатыми и средними или бедными семьями было много общего. В обеих семьях браки были скорее коммерческой сделкой, чем отношениями. В Англии 17 века любовь не была фактором брака. Женщины обычно выходят замуж в возрасте чуть больше двадцати лет. Браки по договоренности заключались в основном за такие ресурсы, как деньги и земля.Ожидалось, что мужчина будет избивать свою жену, и это не считалось проблемой. У детей также не было близких отношений со своими родителями, братьями и сестрами. Высокая младенческая смертность была распространенной проблемой и причиной того, что у многих женщин было много родов, но меньше детей.

Семейная ферма 18 века

Трудовые ресурсы
В сельскохозяйственных семьях мужчины по большей части обеспечивают большую часть дохода домохозяйства.Семья была прежде всего патриархом; они контролировали каждый аспект дома. Женщины должны были действовать как подчиненные. Мужчины выполняли самую утомительную работу на поле, такую ​​как расчистка, вспашка, посев семян, сбор урожая и обмолот. Это было также с помощью их сыновей и наемных рабочих. Женщинам помогали их дочери или служанки во всем, начиная от вязания; уборке; ухаживать за животными; обучению детей. Они должны были взять на себя большую часть внутренней работы по дому, поскольку это обычно считалось женской работой.
В семьях владельцев магазинов мужчины и женщины работали в магазине. В кустарных семьях жена по-прежнему отвечала за уборку дома, но иногда она наблюдала за рабочими. На женщин оказывалось большое давление, заставляющее их работать из-за «экономических реалий» 18 века — некоторые работавшие женщины стали проститутками, актрисами, шахтерами и тюремщиками. Источник??

---

Социальная жизнь

Как и в случае с более личной семейной жизнью, жизнь в публичном спектре часто определялась социальным классом.Более состоятельные группы могли отдавать своих детей в частные школы, а большинство людей в то время не могли себе этого позволить. Это сделало разрыв в образовании значительным в тот период и затруднило более бедным людям Британии продвижение по социальной лестнице. Однако некоторые вещи пронизывают все общество, независимо от класса; и театр, и, позднее, возрастающая роль организованных видов спорта были доступны всем и наслаждались ими.

Социальные классы
Идея статусной иерархии или «социального класса» была ключевой отличительной чертой 18 века.Эта иерархия определила все в обществе и навеки запечатлела их судьбу. Среди различий в этих классах были отношения, которые проявлял каждый из них. Бедные могли провести всю свою жизнь, пытаясь подняться по социальной лестнице и достичь некоторой формы богатства и «класса», но этих мужчин и женщин высмеивали и жалели из-за отсутствия у них социальной грации. Независимо от того, что ставили в ящик для людей с более низким статусом, все равно сохранялась иерархия и чувство лояльности по отношению к вышестоящему обществу.Единственный способ подняться в этот период — владеть землей. Помещики обладали властью и влиянием. Это затрудняло продвижение по социальной лестнице, поскольку покупка земли даже в те дни считалась роскошью.

Структура социального класса
Состоятельные землевладельцы
Это была самая влиятельная группа, составлявшая наименьшую часть населения. В него входили самые важные представители аристократии и оруженосцы.
Дворянство
Сюда входят те, кто получил хорошее воспитание, но не был так важен, как высший эшелон богатства.Сюда входили: джентльмены, купцы, богатые торговцы и состоятельные производители.
Йомен
Йомен — это те, кто владели своей землей и обрабатывали ее. Их также больше называют «собственниками».
Средний класс
Новая ступенька социальной лестницы стала известна как процветающий средний класс, составляющий около 15% населения. В верхний средний класс входили определенные профессионалы и торговцы. К низшему среднему классу относились ремесленники, лавочники и торговцы.
Трудящиеся бедняки
Это составляло почти 25% населения, включая всех, кто работал в сельской местности, выполнял черную работу, а также «городскую рабочую бедноту», которая работала в сельской местности.
Черные британцы
Хотя они составляли небольшую часть населения, черные рабы существовали и были острой проблемой в начале половины века. Их труд делал товары доступными и дешевыми, но идея рабства как зла была чрезвычайно распространена.Однако, несмотря на протесты, труд и торговля продолжались до его отмены в 1833 году.

Хотя эта классовая структура почти всегда устанавливалась с рождения и сильно защищалась теми, кто уже был введен в высокое социальное положение, для людей с более низким статусом было вполне возможно прорваться. Все в основном подчинялись тому же своду законов, что и все остальные, и определенные привилегии для правящих классов дошли только до этого. Собственность была ключом к богатству и власти, и ее можно было покупать.Итак, любой мужчина может накопить состояние и землю и начать подниматься по социальной лестнице; и любая семья может потерять все свое состояние и потерять свое социальное положение.

Лондон и рынок труда

Лондон в 18 веке

Лондон был в то время крупнейшим, наиболее коммерциализированным и промышленно развитым городом Англии. В начале века в нем проживало около полумиллиона жителей, и с тех пор он будет только расти.Можно было встретить любой бизнес, от торговых лавок до пивных, и люди были столь же эклектичными, как и торговля с многочисленными лицами, такими как: богатые и их слуги, трактирщики, нищие, врачи, проститутки и карманники. Благородные и простые люди ходили по одним и тем же улицам, создавая великолепную картину общественной жизни 18 века. К сожалению, большую половину столетия улицы, по которым они шли, были ужасно залиты грязью и грязной водой, сброшенной из верхних окон.Конский навоз и человеческие отходы также были обычным явлением на улице. Новые продукты, такие как бананы, ананасы и шоколад, были употреблены в пищу для высшего класса. Чай и кофе также были представлены по мере того, как появлялись новые интересные напитки и кафе, что помогало экономике и рынку труда.

Образование
Богатых детей, как мальчиков, так и девочек, отправляли в мелкую школу, как в детский сад. Однако только мальчики ходили в начальную школу или гимназию, в то время как девочки из старших классов обучались.Некоторые матери учили своих дочерей в среднем классе, пока не стали открываться школы-интернаты. Этих девочек часто учили письму, музыке и рукоделию. В то время как мальчики изучали больше академических предметов, считалось, что девочек нужно изучать только те предметы, которые больше соответствуют способностям. В гимназиях мальчики ходили в школу примерно с 6 или 7 утра до примерно 5 вечера. Им позволяли перерыв на обед, но если они действовали неконтролируемо, их наказывали ударами березовых прутьев по голой заднице.

Одежда
Женская одежда
Наряду с льняными рубашками и рубашками женщины также надевают «шубки» или корсеты. Большую часть века эти удушающие устройства считались необходимостью для хорошей осанки. Ноги женщины обычно были прикрыты нижней и верхней юбкой и имели «ложный крестец», который обычно делали из пробки. Но вскоре в этом веке (с 1713 по 1740 год) появились «веерные обручи», которые выталкивали ткань со всех сторон. Были аргументы как за, так и против этих хитроумных платьев.Скептики жаловались, что из-за них женщины изо всех сил стараются передвигаться и разрушают комфорт, но те, кто их поддерживает, настаивали на этом ke

Женская мода 18 века

пт мужчин на «целомудренной дистанции». Женщины из всех слоев общества переняли новый стиль. С каждым годом женские волосы менялись от больших до мелких, от волнистых до завитых. Кепки пользовались огромной популярностью у большинства женщин и имели кружево по краям. Женские туфли и чулки оставались довольно традиционными: белые и черные чулки со шнуровкой и туфли на высоком каблуке с острым носком.И не так уж редко, как сегодня, у модниц было множество аксессуаров, которые менялись местами между разными перчатками, часами, масками и украшениями.

Мужская одежда
Мужская одежда не так рано считалась зрелищем, как женская. Мужчины носили в основном мягкие стрижки, в то время как некоторые носили парики, которые в начале века имели тенденцию быть длинными. Шляпы различались по ширине и обычно носились среди этих париков. Костюмы из трех частей также преобладали на сцене мужской моды, включая пиджак, жилет и брюки в качестве предметов первой необходимости.В этих костюмах мужчины носили черные кожаные туфли с чулками под ними. В начале века мужская одежда включала также рубашку с оборками и жилет поверх нее. Пальто представляли собой более длинные жилетки, демонстрирующие множество различных особенностей, в то время как рабочий класс демонстрировал гораздо более простые детали. На улице один джентльмен носил плащи, которые впоследствии вышли из моды. Под всем этим у мужчины были бреши.

Придворное платье 1750

Свидания и социальное взаимодействие
Свидательная жизнь женщин в 18 веке начала меняться, поскольку они имели больше права голоса в своих браках и свадьбах.Именно в это время умерла идея жениться на том, кого устроили ваши родители, и идея жениться на личной привязанности и начала занимать ее место. Средний возраст женщин, вступающих в брак, составлял 22 года по сравнению с десятилетиями ранее, когда этот возраст был намного моложе. Мужу также нужно было не только заплатить приданое семье невесты, но и приготовить надел для счастливой пары. Такие вещи, как: жилье, одежда, перспектива приличного дохода и сбережений. В среднем в это время мужчины обычно вступали в брак в 26 лет, ища в женщине определенные качества, которые можно было бы считать его будущей женой.Эти качества включали: типичную домашнюю жену горничной, матери и опекуна, а также молодую женщину, которая была мудрой и обладала достойным святым прошлым.

Развлечения
Спорт

Боулинг 18 века на лужайке

Англичане любили отдых на природе, когда дело касалось спорта. Иногда стрельба из лука и прыжки с шестом становились частью повседневной жизни людей. Катание на коньках в зимние месяцы было чрезвычайно распространено, а в летние месяцы преобладали плавание и водные виды спорта.Катание на лодках с целью рыбалки, пикников и наблюдения за регатами было очень популярно. В осенние месяцы охота играла большую роль во многих жизнях, где главной дичью были отдельные птицы. Скачки документировались с 1709 года, пока в 1750 году не был официально основан Жокей-клуб. Многие осуждали скачки из-за того, что они отвлекали от работы, которую необходимо было провести, но протест практически не имел никакого эффекта. Ближе к середине века крикет стал приобретать все большую популярность благодаря своей жизнеспособности как среди мужчин, так и среди женщин всех классов.Наряду с крикетом, другие организованные виды спорта включали теннис, гольф и боулинг.

Опера нищего по сценарию Джона Гэя.

Пьесы
Практически всем нравился театр, будь то просмотр его в городе, поездки в компании или выступление в собственном доме. Величайшей пьесой страны столетия была опера Джона Гэя «Опера нищего », поставленная в 1728 году. Это была едкая социальная сатира, в которой участвовали бедные, а богатые — отчуждены.Премьер-министр Роберт Уолпол не любил его, сумев отомстить с помощью Закона о лицензировании, который заставил пересмотреть пьесы и подвергнуть актеров аресту за участие в неприемлемых пьесах. С ростом популярности театров многие театры отремонтировали и дали несколько спектаклей. Публика была разнообразной, и часто они были грубыми до такой степени, что бросали актерам продукцию, если они были недовольны увиденным.

Другие развлечения
Художественные выставки были еще одним источником удовольствия для людей всех возрастов.Восковые фигуры, скульптуры и картины были популярны. Публичные ярмарки пользовались огромной популярностью и длились от двух до шести недель. Фейерверки, музыка, спектакли, бои животных, соревнования по еде и азартные игры — все это можно было найти на различных ярмарках. Собрания и балы давали молодым людям возможность ухаживать за ними. Плата за вход позволяла отсеивать очень бедных и отличать остальных по их социальному классу. Женщинам нравился аспект танцев и сплетен о мужчинах, которые присутствовали на церемонии, а матерям нравилась идея сватовства всего этого.Клубы и общества предлагали в основном мужчинам место для встреч с людьми, имеющими общие интересы. В кофейнях собирались некоторые из величайших мыслителей 18 века и обсуждали все, от спорта до философии. Gentleman’s club представлял собой более эксклюзивную мужскую кофейню. Масоны были основаны в 1717 году и к концу века включали в себя большинство членов королевской семьи мужского пола. Азартные и карточные игры стали еще одним крупным источником развлечения для публики. Было очень распространено делать ставки на различные спортивные события, когда иногда за один присест можно было проиграть огромные суммы денег.Правительство не хотело наказывать своих членов, которые играли в азартные игры, поэтому это усложняло жизнь владельцам игровых домов из рабочего класса. Делали ли они ставку или нет, в игры играли все. Наиболее заметными из них являются нарды, шахматы, шашки и криббидж. Некоторые из наиболее жестоких форм развлечения заключались в пытках животных и драках, когда многие собирались вокруг, чтобы увидеть последовавшую бойню. Популярным зрелищем была «травля», когда связывание животных и отправка собак за ними было обычным делом.Сражения между людьми считались хорошим развлечением, включая появление бокса и борьбы. Алкоголь также стал популярным в это время, и самым популярным напитком был джин. Он был дешевым и простым в изготовлении, и для его продажи не требовалась лицензия, что сделало его популярным в то время. Обратной стороной спиртных напитков с нижней полки было то, что они влияли на ваше здоровье. Многие люди сильно страдали от переизбытка джина, но для многих бедняков он стал для них почти утешением.Люди высшего класса обычно никогда не беспокоились о таких вещах, как домашний джин, потому что они могли позволить себе алкоголь лучшего качества.

---

Литературные ссылки: Нет ссылок в основном тексте стр.

«Театр XVIII века». Музей Виктории и Альберта, Digital Media [email protected]. Музей Виктории и Альберта, 2013. Интернет. 13 мая 2013.

Олсен, Кирстин. Повседневная жизнь в Англии 18 века. Вестпорт, Коннектикут: Гринвуд, 1999. Печать.

Ламберт, Тим.«Жизнь в 17 веке».

Лемберг, Стэнфорд Э. и Томас Уильям Хейк. Народы Британских островов: Новая история. Бельмонт, Калифорния: Wadsworth Pub., 1992. Печать.

«Жизнь в Европе 17 века». Жизнь в Европе 17 века. N.p., n.d. Интернет. 05 декабря 2016 г.

«Жизнь в гостиной 1600-2000». Стр. 1-3- Geffrye UK. Британский библиотечный совет, n.d. Интернет 02 дек.2016. Интернет.

«Сделай свой путь как женщина в Англии восемнадцатого века.«Пробей себе путь как женщина в Англии восемнадцатого века». N.p., n.d. Интернет. 05 декабря 2016 г.

«Воспитание детей в начале 17 века: демография. «Плантация Плимут. Plymouth Ancestors, без даты. Интернет. 22 ноября 2016 г. Web.

---

Ссылки на СМИ

«Секс и брак в западном мире 18 века». Такое верное сердце. N.p., 6 апреля 2010 г. Web. 14 мая 2013 г.

«Уильям Добсон (1611–1646, англ.)». Я РЕБЕНОК. N.p., 09 ноя 2013. Web. 01 декабря 2016 г.

«Историческая хронология — 17-18 века». Выращивание нации История американского сельского хозяйства. N.p., 2014. Web. 01 декабря 2016 г.

Динейко, Анджей и Д. Литт. «Трущобы и трущобы в поздневикторианском Лондоне.Викторианская сеть. Эд. Польша. N.p., n.d. Интернет. 7 декабря 2016 г.

«Женская одежда. История английской одежды в конце 17–18 веков». Мичиганский университет. N.p., n.d. Интернет. 14 мая 2013 г.

«Европа XVIII века до Французской революции — История дизайна одежды». История дизайна одежды. N.p., n.d. Интернет. 01 декабря 2016 г.
http: // historyoffashiondesign.com / 18-го века-европа-до-французской-революции /

Саруди, Барбара Уэллс. «Боулинг-Грин и автомат в саду». Ранние американские сады. N.p., 07 сентября 2013 г. Web. 1 декабря 2016 г.

«Сбор бремени». Сборник бремени | Редкие книги и специальные коллекции. N.p., 21 июля 2015 г. Web. 01 декабря 2016 г.

История счастья

Вкратце об идее

Сегодня западный мир захвачен культурой счастья, но так было не всегда.Лишь в 18 веке ценности Просвещения привели к представлению о том, что счастье — это достижение достойной жизни. С тех пор погоня за счастьем набрала обороты и распространилась на все аспекты поведения, от религии и политики до работы и воспитания детей.

Важно отследить это неуклонное посягательство на императив счастья, потому что оно напоминает нам, что сегодняшние ценности не являются данностью в условиях человеческого существования. Культура отражает выбор, и новый выбор может его изменить.

Также важно осознавать, что любой общественный выбор имеет как хорошие, так и плохие последствия. Когда целью становится счастье, возникает идея, что нужно избегать несчастья в себе, в наших семьях и на работе. Эмоциональные состояния, не связанные с блаженством, становятся источником беспокойства и даже диагностируются как патологии. Это может привести к выбору не к лучшему и, как это ни парадоксально, сделать многих людей более несчастными.

Работа: Юэ Миньцзюнь, Резня на Хиосе, 2001 г., холст, масло, 300 х 220 см

Современная русская пословица гласит: «Человек, который много улыбается, — либо дурак, либо американец.«Это правда, что когда в 1990 году McDonald’s прибыл в Россию, одной из его первых задач было научить клерков казаться веселыми. С тех пор я провожу время с русскими друзьями, обсуждая культурные правила показа счастья, соглашаясь с тем, что различия сохраняются.

Дело не в том, чтобы принижать русских. В большинстве восточноазиатских культур ожидания счастья ниже, чем у американцев. Некоторые латиноамериканские культуры склоняются к противоположному направлению. Дело в том, что культурные вариации счастья значительны, что способствует результатам международных опросов о счастье, которые усеивают современный ландшафт общественного мнения.

Более того, отношение к счастью не просто меняется; они меняются. Датчане, как показывают текущие опросы, уже не такие меланхоличные. Изучение природы такого изменения не только проливает свет на наш собственный контекст счастья, но также позволяет нам оценить его преимущества и недостатки. Без исторической перспективы ожидания американцев кажутся настолько нормальными и естественными, что их трудно оценить.

Дело в том, что стремление к счастью в западной культуре относительно современно.Вплоть до 18 века западные стандарты поощряли, во всяком случае, слегка печальный подход к жизни с соответствующей выражением лица. Как выразился один суровый протестант, Бог ободрит человека, который «не допускает ни радости, ни удовольствия, кроме меланхоличного поведения и строгости». Это не означает, что люди на самом деле были несчастны — мы просто не можем этого знать, потому что культурные стандарты и личный темперамент сложно взаимодействуют друг с другом. Но нет никаких сомнений в том, что многие люди чувствовали себя обязанными извиниться за моменты счастья, с которыми они все же столкнулись.Грешному человечеству лучше всего проявить несколько печальное смирение.

Это резко изменилось с 18 веком и ценностями Просвещения. Александр Поуп провозгласил: «О счастье! цель нашего существа! » в то время как некий Джон Байром убеждал, что «лучшее, что можно сделать, — быть всегда веселым… и не страдать от угрюмости». Обвинение здесь было обоюдоострым и осталось таковым. С одной стороны, теперь было совершенно законно искать счастья. С другой стороны, быть несчастным или, по крайней мере, не казаться счастливым, было проблемой, которую следует избегать.Обычные люди начали писать о своем желании «наслаждаться счастьем и независимостью». Бедствия, такие как жестокая эпидемия желтой лихорадки в Филадельфии в 1793 году, вынудили выживших побудить поддержать настроение и избежать чрезмерного горя.

Список историков, работающих над счастьем, невелик, но те, кто занимался некоторыми аспектами этой темы, в целом согласны: по крайней мере, на уровне риторики в западной культуре примерно 250 лет назад произошел значительный сдвиг.

Возникает очевидный вопрос: почему, и хотя некоторые причины довольно ясны, мы, вероятно, все еще не даем полностью удовлетворительного объяснения. Компоненты, безусловно, включают интеллектуальный сдвиг в сторону более высокой оценки вещей в этом мире и снижение приверженности традиционным христианским элементам, таким как первородный грех, — все это часть культурной среды, созданной Просвещением. Важно подчеркнуть, что всплеск счастья не был антирелигиозным; Ключевым компонентом была новая идея о том, что быть веселым приятно Богу.В 18 веке также наблюдался заметный прогресс в обеспечении комфорта людей для среднего класса и выше, начиная от лучшего отопления дома и заканчивая наличием зонтиков, защищающих от дождя. (Лишь несколько британских традиционалистов возражали против последнего как подрыва национального характера.) Один историк также отметил 18 век как время улучшенной стоматологии, когда люди стали более охотно приподнимать губы в улыбке; он утверждает, что двойственная улыбка Моны Лизы, вероятно, отражала смущение из-за кариеса.Несколько сдвигов, вызвавших волну счастья, были достаточно мощными, чтобы к концу столетия продвинуть счастье в политику, и американские революционеры стремятся к тому же.

Два века назад улыбающийся американец стал стереотипом….

В самом деле, кажется, что во всем этом даже с самого начала был некоторый американский поворот. Один британский журналист в 1792 году был удивлен «хорошим юмором американцев», а 40 лет спустя другой заметил, что американцы, похоже, не хотели жаловаться, поскольку сочувствие, которое они могли бы получить, было бы перевешено неодобрением их друзей.Это было в 1830-х годах, когда Харриет Мартино, которую часто называют первой женщиной-социологом, выразила удивление по поводу того, как часто американцы пытались рассмешить ее: один незнакомец «обронил несколько шуток, столь новых для меня и столь ярких, что я не знала, что делать. покончить с моим смехом ». Улыбающийся американец стал стереотипом два столетия назад, когда новая нация пыталась оправдать свое существование, выдвигая претензии на счастье. Неслучайно эта же новая нация в этот же момент тихо произвела революцию в подходе к смерти, открыв садовое кладбище, где люди могли обрести чувство удовлетворения, если не счастья, когда они созерцали конец жизни.

Все это составляло первую стадию возникновения современного западного счастья, но были и другие стадии, в результате которых культура, которая до сих пор претендует на нас, усиливается. В течение XIX века, хотя стремление к счастью в целом не росло, были важные приложения к аспектам повседневной жизни.

Новая трудовая этика среднего класса вплотную подошла к утверждению, что работа должна быть источником счастья. Здесь была некоторая сложность: рассказы Горацио Алджера о красоте работы также указывали на более высокие заработки и социальную мобильность, а не только на внутреннее счастье, как на награды.Но восходящему классу было удобно верить, что у трудящихся нет причин не быть счастливыми и что лень и вредные привычки мешают не только работе, но и удовлетворенности.

Всплеск счастья еще более отчетливо проявился в семейной жизни. Теперь, когда семья начала играть все менее важную экономическую роль, поскольку работа переезжала из дома, она взяла на себя новые эмоциональные обязанности. Жены и матери были призваны поддерживать веселую атмосферу, чтобы вознаградить своих трудолюбивых мужей и произвести на свет успешных детей.Моралисты говорили как мужьям, так и женам держать гнев подальше от семейной жизни. Рост количества разводов в Америке в конце XIX века во многом был обусловлен ожиданиями, которые зачастую не соответствовали семейной реальности — еще одна проблема, которая почти не исчезла.

Американцы также возглавили попытки примирить смерть с требованиями счастья. Распространилась идея о том, что рай — это счастливое место, отмеченное, среди прочего, блаженными воссоединениями с ушедшими членами семьи. Это было интригующее новое определение духовных наград, явно предназначенное для уменьшения потребности в сильном страхе или горе.Его логика в контексте восходящей культуры счастья помогает объяснить его сохранение в популярной религиозной культуре по сей день — даже до такой степени, что на недавних похоронах умершие домашние животные считались частью небесной сцены.

Благодаря этим разнообразным разработкам, культура стала претендовать на счастье. Но история еще не завершена, поскольку с 1920-х годов произошел еще один всплеск, особенно в Соединенных Штатах. Начали появляться обширная литература, в которой одновременно подчеркивалась важность счастья, личная ответственность за достижение счастья и доступные методы.Заголовки, выпущенные за несколько десятилетий, включали такие памятники, как «14 000 вещей, которым стоит радоваться», «Счастье — это выбор» и «Тысяча путей к счастью» (с утверждениями, что это «новая наука»). Целевые программы в конечном итоге включали «Счастье только для чернокожих женщин», «Лестница вверх: секретные шаги к еврейскому счастью», «Веселое счастье» и, для эмоциональных всеядных, «Находи счастье во всем, что делаешь».

Прогресс не ограничился популярными книгами и статьями. Культурная приверженность счастью способствовала новым попыткам связать работу со счастьем посредством экспериментов с техниками человеческих отношений или просто включенной музыки.Это вдохновило новых рабочих стандартов, которые учили белых воротничков и продавцов в центре внимания жизнерадостность. Это породило новые коммерческие империи, такие как Walt Disney Company, корпоративный девиз которой стал «делать людей счастливыми» и чьи сотрудники убеждали клиентов, что они и так счастливы, просто потому, что они были в обстановке Диснея. Это вызвало «счастливые обеды». Это подтолкнуло менеджера по рекламе Харви Болла к созданию в 1963 году желтого смайлика, который стал популярным даже после убийства Кеннеди и чей годовой доход от лицензирования превысил 50 миллионов долларов за десять лет.Это помогает объяснить еще одно американское изобретение — трек смеха, чтобы убедить людей, что они счастливы, даже когда комедия терпит неудачу. Наряду с технологическими усовершенствованиями в фотографии, это привело к появлению новых стандартов для публичных поз с улыбками вокруг, будь то семейные прогулки или фотографии политиков.

Императив счастья распространился и на детство, еще одну область, где культурные нормы стали настолько сильными, что трудно представить себе исторический контраст. Традиционно детство и счастье не ассоциировались.Опять же, это не означает, что прошлые дети были менее счастливыми, но это означает, что их счастье не было обязательным, часто не вспоминалось во взрослом возрасте и, конечно же, не являлось обязанностью родителей. Даже поворот к счастью Просвещения изначально не проникал в детство, где труд и послушание продолжали занимать почетное место. Только в начале 20 века в пособиях по воспитанию детей появились главы о детском счастье. Среди увещеваний: «Счастье так же важно, как еда, если ребенок хочет стать нормальным мужчиной или женщиной»; «Цель воспитания на всех этапах должна состоять в том, чтобы сделать ребенка максимально счастливым.В новой общей мудрости возникло некоторое противоречие между верой в то, что дети были счастливы от природы (все, что должен был сделать взрослый, — это не испортить вещи), и мучительным беспокойством о том, что детство на самом деле было более сложным (родители должны приносить необходимую радость). Но не было разногласий с верой в то, что ключевой обязанностью родителей является укрепление связи между детством и счастьем. Показательно, что к 1940-м годам концепция скуки перешла от нежелательной черты характера, которой должны избегать хорошие дети, к вызову для родителей.В этом же контексте в 1926 году была сочинена песня «Happy Birthday», ставшая семейной к концу 1930-х годов — несмотря на мрачность Великой депрессии или, возможно, из-за нее.

Рост счастья основан на существующей культуре, но были и другие факторы. Переход от преимущественно производственной экономики к экономике белых воротничков сыграл свою роль, предоставив больше условий, в которых менеджеры могли рассматривать счастье как преимущество для бизнеса. Потребительство было центральным.Всевозможные рекламодатели (новая профессия) обнаружили, что ассоциирование продуктов со счастьем стимулирует продажи. Это наиболее ясно объясняет, почему усиленная культура счастья середины 20-го века в основном сохранилась до наших дней. Мы все еще должны улыбаться.

Понимание императива счастья как артефакта современной истории, а не как неотъемлемой черты человеческого существования, открывает новые возможности для понимания центральных аспектов нашего социального и личного опыта.Возникают неоспоримые проблемы.

Сравнительный ракурс интригует, особенно с учетом того, что элементы западной культуры счастья получили широкое распространение. «С Днем Рождения», например, было переведено на все основные языки, и празднование дня рождения теперь важно в потребительской культуре среднего класса в Китае и Абу-Даби, изменяя или даже обращая вспять прежние традиции. Будет ли волна счастья частью глобализации? Мы еще не знаем — вспомните менее улыбчивых россиян, — но это тема, на которую стоит обратить внимание.

Некоторые эксперты утверждают, что счастье — это врожденная черта, поэтому призывать человека стать счастливее — все равно что настаивать на том, чтобы он стал выше.

Более важно, в глобальном или национальном масштабе: какое отношение развивающаяся культура имеет к реальному счастью? Здесь тоже непросто сказать. Некоторые эксперты утверждают, что счастье — это врожденная черта, поэтому призывать человека стать счастливее — все равно что настаивать на том, чтобы он стал выше. Возможно, это заходит слишком далеко. Культуры, делающие упор на счастье, скорее всего, действительно производят более счастливых людей, но эта связь сложна и хрупка.

Историческая эволюция нашей культуры счастья также предполагает ограничения. Мы видели, что перенос норм счастья в семейные и рабочие ожидания вызывает разочарование и разочарование, когда опыт противоречит культурным преувеличениям. Когда ожидается слишком много, реальное удовлетворение может быть меньше. Новые нормы могут также усложнить борьбу с переживаниями, такими как смерть, где трудно найти счастье — еще одна уязвимость современной культуры.

Императив счастья, безусловно, мешает исследованию серых областей современного опыта, и его обязательное качество может дать осечку.Вот два самых очевидных недостатка.

Во-первых, хотя наиболее очевидным недостатком акцента на счастье являются пробелы в реальности, которые могут, как это ни парадоксально, создавать их собственное недовольство, существует также риск того, что люди не смогут исследовать причины неудовлетворенности из-за давления, чтобы показать хорошее настроение. Мы можем упускать возможности улучшить ситуацию, например, в рабочих условиях, потому что мы предполагаем, что проблемы являются результатом личных качеств, а не более объективных условий.Эти риски предполагают, что в определенные моменты необходимо прервать распространяющуюся риторику о счастье.

Во-вторых, что не менее важно, культура, насыщенная счастьем, мешает людям справляться с печалью как в себе, так и в других. Печальный ребенок — это комментарий к родителям — источнику этого бедствия современности, «несчастного детства». Но как быть с детьми, которым грустят или которые переживают периоды печали? Какие у них приемлемые торговые точки? То же касается и взрослых.Мы знаем, что по крайней мере четверть диагнозов депрессии — это ошибки, смешение обычной печали с патологическим состоянием. Действительно, некоторая депрессия может быть результатом того, что трудно проявить более скромную дозу печали, что делает «более легким» переход в прямую болезнь. Каждая культурная система имеет недостатки наряду с преимуществами, которые в первую очередь способствовали ее принятию. Рассмотрение культуры как продукта исторических изменений — это приглашение сделать шаг назад, оценить, а затем подумать о дальнейших изменениях.Возможно, мы не захотим изменить культуру счастья, которую нам передала современная история; его значительные проблемы могут быть перевешены удовольствием от радостных артефактов и улыбающихся лиц вокруг нас. Но мы можем хотя бы рассмотреть возможность модификации. В нашей культуре счастья, возможно, после пары веков ускорения еще есть возможности для улучшения.

Версия этой статьи появилась в выпуске Harvard Business Review за январь – февраль 2012 г.

Quataert on Grehan, «Повседневная жизнь и культура потребления в Дамаске XVIII века» | H-Levant

Джеймс Грехан. Повседневная жизнь и культура потребления в Дамаске 18 века. Сиэтл: Вашингтонский университет, 2006. xvi + 310 с. 50,00 долларов США (ткань), ISBN 978-0-295-98676-0.

Отзыв Дональд Кватерт (исторический факультет Бингемтонского университета (SUNY)) Напечатано на сайте H-Levant (апрель 2008 г.)

Раннее современное общество потребителей Ближнего Востока?

« Повседневная жизнь и культура потребления в Дамаске 18 века» Джеймса Грехана — впечатляющая работа, омраченная кратким выводом о том, что общество потребления не зарождалось в этом важном городском центре.Возможно, автору было бы лучше воздержаться от окончательного суждения и дождаться завершения других проектов, которые позволили бы сравнить его результаты с другими, отличающимися по времени.

Тем не менее, следует считать исследование Грехана одной из самых интересных книг, появившихся в последние годы в области истории Османской империи и Ближнего Востока. Богатые и яркие описания Грехана представляют собой первый шаг в процессе приближения к образцам и образам повседневной жизни в Дамаске восемнадцатого века.На страницах его исследования показано, что жизнь жителей Среднего Востока в историческое время сильно отличалась от нашей в наш век гиперпотребления и построения идентичности через одержимость. На этих страницах Дамаск восемнадцатого века действительно предстает как совершенно другое место и эпоха. Например, он демонстрирует центральную роль продуктов питания в местных моделях потребления, включая ценность чистой чистой воды. И все же, несмотря на первоначальные обещания анализа потребления, эта яркая социальная история не обусловлена ​​тщательными усилиями по применению этого особого аналитического аппарата к изучению истории.

Набор из 1000 описей завещаний, собранных из судебных материалов Дамаска 1750-1763 гг., Составляет основу анализа Грехана. Однако природа этих источников — списки материальных предметов, которые некоторые отдельные дамасцы хотели записать как компоненты своего наследия — ограничивает их полезность для изучения потребления. Более того, они фиксируют только один момент времени, сразу после отметки середины восемнадцатого века. Этот синхронный способ анализа характерен для всего исследования Грехана, поскольку, за некоторыми исключениями, очень мало ощущений изменений с течением времени.Автор кажется пойманным в ловушку своей доказательной базы, зафиксированной на одном хронологическом пункте. Подрывается достижение главной цели автора — установить, развивалось ли в Дамаске общество потребления. Честно говоря, Греан четко излагает свою позицию по этому вопросу, делая вывод о том, что в этот период общества потребления не возникло. На мой взгляд, однако, это скорее утверждение, чем факт, установленный данными, которые представляет Грехан. Хотя я благодарен автору за портреты бедности, которые он представляет, он не демонстрирует относительных изменений в уровнях потребления продуктов питания или других товаров, или изменений в размере или использовании жилых помещений в течение восемнадцатого века.Изменения в таких образцах кажутся важными для понимания эволюционирующих моделей повседневной жизни в Дамаске восемнадцатого века.

В своем заключении, например, Греан обсуждает удвоение цен на пшеницу в восемнадцатом веке, период, в течение которого цены на кофе и табак оставались стабильными. Это, утверждает он, доказывает отсутствие массового потребления, поскольку это привело бы к росту цен на последние два товара. Однако вполне правдоподобен и другой аргумент. Можно утверждать, что эластичность цен на кофе и табак заставляла поставщиков заботиться о сохранении лояльности растущего легиона покупателей.Но зерно было совершенно другим товаром, необходимым для выживания и, следовательно, неэластичным по цене. Здесь автор мог также рассчитывать на более крупную империю за пределами арабских провинций и, возможно, на растущий европейский спрос на балканскую и анатолийскую пшеницу, силу, которая стимулировала экспорт пшеницы, тем самым сокращая поставки и вызывая рост цен в Дамаске. Или почему бы не сравнить местные цены на пшеницу с мировыми? Необходимые источники легко доступны.

В конце концов, жители Дамаска восемнадцатого века кажутся довольно инертными и пассивными перед лицом меняющихся условий, несмотря на то, что Грехан обсуждает многочисленные хлебные бунты, которые пережил город в этот период.В самом деле, авторский анализ был бы полезен, если бы отслеживал изменения относительной частоты таких беспорядков в течение более длительного периода времени, а не сосредотачивался бы на этих событиях как на априорном доказательстве ухудшения условий. Повторюсь, главный недостаток исследования Грехана — отсутствие теоретической структуры, лежащей в основе его анализа. Честно говоря, он кратко обсуждает исследования потребления во введении и возвращается к теме с более удовлетворительными результатами в своем заключении. Но, как указывалось ранее, анализ потребления, похоже, не дает информации для его исследования в целом.В конце концов, Повседневная жизнь и культура потребления в Дамаске 18-го века остается очень хорошей социальной историей, но слабым исследованием потребления. Исследования потребления, будь то европейские, американские, ближневосточные или восточноазиатские, могут многое предложить для анализа прошлого. Много лет назад (как отмечает автор) Ян де Фрис убедительно, хотя и провокационно, писал о «революции трудолюбия», которая была вызвана восприятием растущего желания получить больше товаров для еды, питья, одежды или иного потребления.То есть такие желания должны были заставлять их работать усерднее и дольше, что изменило саму структуру экономики и общества. Исследования имперской элиты восемнадцатого века в османской столице и османского законодательства восемнадцатого века ясно демонстрируют драматические изменения как в моделях потребления, так и в османской социальной формации [1].

Грехан дал нам прекрасное представление о моделях потребления в Дамаске, но не так много понимания того, как и почему эти модели изменились.Фактически, его анализ удивительно статичен; скорее, так выглядят дамасские модели потребления, которые он изображает. По общему признанию, выявление изменений во времени — труднодостижимая цель для историков. Неспособность сделать это в данном случае, как я подозреваю, можно объяснить как характером источников, на которые опирается Грехан, так и анализом, которому он подверг эти источники.

Помимо этих критических замечаний, Повседневная жизнь и культура потребления в Дамаске 18 века представляет собой отличный шаг в дальнейшем развитии османских исследований потребления, тема которого заслуживает дополнительного изучения автором.

Примечание

[1]. Например, Дональд Кватерт, «Законы об одежде, государство и общество в Османской империи, 1720–1826», International Journal of Middle East Studies 29, no. 3 (август 1997 г.): 403-425.

Версия для печати: http://www.h-net.org/reviews/showpdf.php?id=14423

Образец цитирования: Дональд Кватерт. Обзор Грехана, Джеймса, Повседневная жизнь и культура потребления в Дамаске 18-го века . H-Levant, H-Net Обзоры.Апрель 2008 г. URL: http://www.h-net.org/reviews/showrev.php?id=14423

Авторские права © 2008 by H-Net, все права защищены. H-Net разрешает распространение и перепечатку этой работы в некоммерческих образовательных целях с полной и точной ссылкой на автора, местонахождение в Интернете, дату публикации, список авторов и H-Net: Humanities & Social Sciences Online. По поводу любого другого предлагаемого использования свяжитесь с редакцией «Обзоров» по ​​адресу [email protected].

Музыка, культура и империя в Британии восемнадцатого века

Опубликовано: 4 августа 2020 г. — Maxine Berg

Каждый вторник вечером в августе оркестр Оксфордского оркестра «Инструменты времени и истины » в сотрудничестве с Центром глобальной истории и культуры Уорика и Центром раннего модерна и восемнадцатого века представляет серию цифровых представлений и бесед, исследующих жизнь музыкантов и их покровителей в Лондоне восемнадцатого века.Премьера сериала на Youtube состоится 4 августа в 19:00. В этом сообщении блога содержится историческое эссе, сопровождающее серию концертов профессора Максин Берг , подробно описывающее богатую музыкальную культуру Лондона и Великобритании восемнадцатого века в целом и ее исторические связи с империей, рабством и изменяющимися глобальными моделями потребления.

[Прокрутите вниз, чтобы увидеть ссылки на видео выступления]

Введение

Серия цифровых концертов соединяет Лондон восемнадцатого века, крупнейший мегаполис Европы, как европейский культурный центр, с городом как центром империи.Британская империя к началу восемнадцатого века не соответствовала модели территориальных империй своих европейских соседей, от Римской империи до Габсбургов, Французской и Российской империй. Это была морская империя или «морская империя». К 1760-м годам Британская империя стала обозначать Великобританию, Ирландию, а также многочисленные британские колонии и поселения по всему миру. Темы глобальных встреч, экзотики и империи сформировали некоторую основу для восприятия и развития британской музыкальной культуры в период, определяемый Просвещением, современностью и экономическим развитием.Музыкальное общество с разнообразными культурами включало композиторов и исполнителей, публику и благотворителей, связанных с Европой, Атлантическим миром и Азией. Департамент истории Уорика в настоящее время имеет два междисциплинарных исследовательских центра, где многие из его участников исследуют темы империи, торговли, глобального столкновения и порабощения. «Музыкальная культура и империя» привносит музыкальную культуру в нашу историю, и эта серия цифровых концертов поддерживает сегодняшний сектор музыкальной культуры в период Covid-19.

Лондон, Империя и Роскошь

К 1700 году Лондон уже был крупнейшим городом Европы, в нем проживало 11% населения Великобритании. Он вырос с 500 000 жителей в 1700 году до 675 000 в 1750 году и достиг 959 000 в 1800 году. К 1700 году у 4 000 аристократических и дворянских семей были дома в городе, что стимулировало «лондонский сезон». Лондонский сезон, совпавший с заседанием парламента с ноября по июнь, привел аристократию и дворянство из своей страны в их лондонские резиденции.Он ознаменовал цикл культурных мероприятий и вежливых развлечений в столице. Он привел в Лондон не только элитные семьи, но и миграцию профессиональных и обслуживающих классов, в том числе музыкальных и театральных исполнителей.

Лондон 1794

Еще 4000 купцов, банкиров и оптовых торговцев, а также треть всех английских юристов создали яркую культуру потребления: Лондон был не просто самым большим городом в Европе, но и городом империи с большой торговой и коммерческой культурой.Это был центр судоходства, торговли и военно-морского флота, соединяющий его с Европой, Америкой, Африкой и Азией. Его торговля принесла с собой колониальные амбиции; он стал перевалочным пунктом для мировых товаров роскоши. Работорговля — неотъемлемая часть его истории. С начала восемнадцатого века Королевская африканская компания и независимые торговцы отправляли в среднем 60 невольничьих кораблей в год на западное побережье Африки и далее в Карибское море, возвращаясь с новым британским продуктом роскоши: сахаром. Лондонские кофейни и сахарная культура были частью коммерческой культуры, распространенной почти в 22 000 магазинов, складов и других торговых точек, а также в 200 местах проведения досуга.

Широкая печатная культура популярных газет и информационных бюллетеней, торговых карточек, счетов и плакатов, рекламирующих всевозможные товары и мероприятия. Общественный рекламодатель рекламировал множество благотворительных концертов, музыкальных представлений и фестивалей, а также собирал большую аудиторию, оплачивающую билеты. Первое исполнение произведения Джорджа Фредерика Генделя (1685–1759) «Музыка для королевского фейерверка» привлекло 12 000 платных зрителей только на репетицию. Иоганн Маттезон, писавший в начале века, резюмировал коммерческие возможности музыкантов:

«Тот, кто в настоящее время хочет заработать на музыке, отправляется в Англию.Итальянцы превозносят музыку: французы оживляют ее; к ней стремятся немцы; англичане хорошо за это платят ».

Музыкальные мероприятия проходили во многих театрах, а к началу 1740-х годов — в садах развлечений (особенно в Ранелах в Челси), в залах гильдий, благотворительных фондах и церквях, а также в специальных концертных залах. С 1760-х годов на новой улице Тоттенхэм-Корт-роуд располагались концертные залы Ганновер-сквер (на фото ниже) и залы Паскуали.

Залы Ганноверской площади в 1844 году

Королевская музыкальная академия была основана под патронатом Георга I в 1719 году для популяризации оперы, также на средства Королевской африканской компании по торговле рабами (1672–1752).Джордж Фредерик Гендель стал первым музыкальным руководителем театра до своей смерти в 1759 году. Его плодотворное сочинение и исполнение вызвали большой общественный энтузиазм в итальянской опере и итальянских певцах, поскольку опера стала доступной для среднего класса. Гендель также развил популярность ораториальной формы. Это позволило сэкономить на дорогостоящих театральных постановках и идеально подходило для многих типов концертных площадок, доступных в то время, например, часовни при больнице для подкидышей, основанной в 1740 году.

Провинциальная музыкальная культура и общительность

Этот расцвет светской и священной музыкальной культуры в столице нашел свое отражение в провинциях: или рост провинциальных и небольших городов Великобритании намного превзошел рост остальной Европы, за исключением Нидерландов.К началу восемнадцатого века 20-25% англичан жили в городах, причем более половины из них — в небольших центрах с населением менее 5000 человек. К 1750 году в Бристоле было 50 000 жителей, в Норвиче — 36 000 и в Ньюкасле — 29 000 человек. К 1800 году Бирмингем, Ливерпуль и Манчестер были самыми большими, с населением от ок. От 75 000 до 90 000. Курортные города, уездные и соборные города привлекали придворных, дворянских и профессиональных сословий. Оксфорд, как крупный университетский город и центр ранней музыки, был населен только 8000 человек в середине восемнадцатого века и 12000 к его концу, но, тем не менее, один был склонен к элите и профессиям; к 1730-м годам в нем было три различных музыкальных общества.Музыкальная культура и любительские традиции основывались на давних музыкальных сетях, развивая музыкальные клубы, подписные серии и фестивали, так что к концу восемнадцатого века концерты стали общенациональным времяпрепровождением.

«Инструменты времени и истины» репетируют в Оксфордском музыкальном зале Holywell Music Room для своего концерта Handel’s Youthful Exuberance в феврале 2020 года.

Музыкальные клубы объединяют как общественные, так и частные мероприятия; музыкальные фестивали включали священные произведения, исполняемые в церквях, и светские произведения в других местах, таких как Колледж-холл в Херефорде.Таунс разработал свои собственные специализированные концертные площадки — от Holywell Music Room (вверху) в Оксфорде в 1742 году и Сент-Сесилия-Холл в Эдинбурге в 1762 году до Мюзик-холла в Ливерпуле в 1786 году и Сент-Эндрюс-холл в Норвиче в 1788 году. По большей части музыка публично исполнялась в коммерческих помещениях, предназначенных для общения и развлечений — гостиницах, актовых залах, театрах, новых садах развлечений, например, в Бате, Норвиче, Бристоле, Бирмингеме и Ньюкасле.

Много было художественной самодеятельности и исполнительского мастерства.Богатые связи между популярной и элитарной музыкальной культурой в период раннего Нового времени продолжались, хотя определенные типы музыкального творчества все больше ассоциировались с вежливостью и аристократизмом. Музыкальные клубы и сериалы по подписке были дорогими. Подписные концерты Джеймса Харриса в Солсбери, затем Джона Марша в Кентербери, затем в Чичестере. Сериал «Солсбери» обходился любителям концертов в две гинеи в год; сериал «Чичестер» привлекал 150 подписчиков в год.

К 1740-м годам было 53 подписных концерта оратории; еще 43 концерта по подписке и 45 анонсированных концертных серий.Подписка Джеминиани на серию из 20 концертов в Хикфорде в 1731/2 стоила 4 гинеи за серию из 20 концертов; 18 концертных ораторий Генделя в 1743 году стоили 6 гиней. Только богатая элита могла позволить себе регулярно посещать занятия по таким ценам. Многие другие время от времени посещали концерты; билеты на концерты профессионального уровня можно было купить от 5 шилл. и 10 шиллингов 6 пенсов, что сегодня эквивалентно выплате от 75 до 160 фунтов стерлингов. И было очень много разнообразных мероприятий. Между 1672 и 1749 годами в лондонской прессе рекламировалось более 4300 музыкальных событий; столько же рекламировалось в период с 1750 года до конца века.К концу века на фестивали собиралась большая аудитория; В 970 году на Солсберийском фестивале 1800 года была представлена ​​картина Гайдна.

Стоимость прослушивания музыки может быть высокой, но делать музыку в домашних условиях не нужно. Многие инструменты можно было купить довольно дешево: скрипку за 5 фунтов стерлингов, скрипки за 2–3 фунта стерлингов, гобой менее чем за 2 фунта стерлингов. Но клавесины и фортепиано стоили очень дорого, c. 35-50 гиней в середине 18 века, а органы стоили очень дорого. Замена органов в церквях только началась с середины восемнадцатого века, после того, как они были удалены во времена Содружества за сто лет до этого.Джон Марш из Чичестера, не только великий импресарио концертов и оркестров, но и активный композитор и музыкант-любитель, путешествовал по Англии, играя на недавно установленных церковных органах.

Сенисино вместе с Франческой Куццони и Гаэтано Беренштадтом в постановке Генделя Флавио

Взносы профессиональных музыкантов варьировались от 30 до 100 фунтов стерлингов в год в течение 1720-х годов для членов оркестра, а духовые и медные инструменталисты могли быть наняты для определенных серий или мероприятий из многих военных оркестров, расквартированных по всей стране со своими полками.Но солисты хорошо финансируемой Королевской академии получали высокую зарплату; знаменитый кастрат, такой как Сенисино (на фото выше), мог требовать 1500 фунтов стерлингов, а сопрано Маргарита Дурастанти — 1100 фунтов стерлингов. Зарплата Генделя как музыкального руководителя составляла 700 фунтов стерлингов.

Благотворительность и Империя

Ключевой платформой для развития английской музыкальной культуры в период с начала до середины восемнадцатого века были благотворительные организации: больницы, богадельни, школы и детские дома. Больница для подкидышей, основанная в 1742 году, в первую очередь стала ассоциироваться с модной музыкальной системой.Гендель стал активно участвовать в сборе средств, а также нашел новое место для благотворительных концертов. Публика из 1000 человек, включая принца и принцессу Уэльских, посетила его благотворительный концерт в 1749 году в поддержку завершения строительства часовни; он провел там первый благотворительный концерт Мессии в 1750 году, подарил орган и стал губернатором. После этого он проводил ежегодные концерты Мессии, собрав в общей сложности 7000 фунтов стерлингов. Близкие музыкальные соратники Генделя, Чарльз Дженненс (1700–1773), либреттист Мессии Джон Кристофер Смит, секретарь Генделя, переписчик и первый органист в Больнице для подкидышей, а также тенор Джон Бирд (1717–1791) были активно вовлечены в этот проект.

Связь между музыкой и благотворительностью также возвращает нас к неравенству, разнообразию и источникам дохода в Лондоне как великом имперском городе Европы. В Лондоне восемнадцатого века было приблизительно 10 000 человек, которых опознали как черных. Какова их роль в музыкальной истории этого города империи? Здесь, как и о жизни многих обычных людей XVIII века, мы знаем очень мало. Некоторые приехали в Лондон в качестве рабов и стали слугами; некоторые были хорошо образованы, в том числе в музыке.Самый известный случай — с Игнатиусом Санчо (1729-1780), бывшим рабом, ставшим композитором, музыкантом и писателем, после того как он зарабатывал себе на жизнь бакалейным магазином.

Игнатий Санчо

Джордж Бриджтауэр

Джордж Полгрин Бриджтауэр (1778-1860), приехал в Лондон из Европы; он играл в Бристольских Залах Ассамблеи в конце 1789 — начале 1790 года как вундеркинд, а затем играл в лондонских театрах в течение следующих десяти лет.Его музыкальное образование получил принц-регент, и он продолжил свою концертную карьеру как в Европе, так и в Великобритании. Он пользуется неизменной славой как бывший посвященный сонаты Бетховена Крейцера. Джозеф Антонио Эмеди (1775-1835), бывший португальский раб, стал виртуозным скрипачом и композитором, в конечном итоге став руководителем филармонического оркестра Труро. В более широком масштабе есть свидетельства наличия чернокожих солдат в военных полках, расквартированных по всей стране, и некоторые из них вполне могли быть членами военных оркестров, члены которых также принимали участие в более широких оркестровых концертах.Но независимо от их происхождения, наши знания о том, кем были многие из британских музыкантов восемнадцатого века, остаются ограниченными.

Гендель, благотворители и Королевская африканская компания

Многие благотворители благотворительных организаций вместе с избранными последователями благотворительных благотворительных концертов разбогатели на новой торговле Британии и имперском богатстве. Ряд первоначальных инвесторов Королевской музыкальной академии также были акционерами Королевской африканской компании и Южно-морской компании (1711–1853).Обе эти компании торговали рабами, хотя Королевская африканская компания прекратила это делать в 1731 году, сосредоточив свою деятельность на слоновой кости и золоте в надежде выбраться из грани банкротства. Сам Гендель владел акциями Королевской африканской компании в мае 1740 года (ему заплатили ими), но продолжал удерживать аннуитеты Южного моря в качестве места хранения для переводов гонораров и заработной платы в период с 1723 по 1732 год. Он был не один; ряд первоначальных подписчиков / инвесторов в Королевской музыкальной академии (1719–1717 гг.) владели акциями Королевской африканской компании.

Это наследие имперского контекста британской музыкальной культуры, поскольку самые известные рукописи Генделя принадлежали двум семьям, владевшим большими плантациями на Барбадосе и Антигуа. Рукописи семьи Гранвиль в настоящее время хранятся в Британской библиотеке. Первая исполнительская партитура «Мессии», когда-то принадлежавшая семье Оттли, теперь находится в Бодлианской библиотеке. Сейчас мы узнаем, какая часть экономической и социальной инфраструктуры Великобритании финансировалась за счет доходов от рабства и компенсации за отмену рабства; так же была и его культурная инфраструктура, включая партитуры и музыкальные инструменты.Богатые семьи занимались работорговлей и использовали этот финансовый капитал для создания культурного капитала в современной музыкальной культуре, нанимая музыкантов, покупая рукописи и партитуры, музыкальные инструменты и финансируя концерты.

Лондон как европейский музыкальный мегаполис был также центром быстро растущей британской экономики, которая теперь встраивается в более обширную глобальную империю. Он привлекал музыкантов, публику, благотворителей и покровителей из-за пределов традиционных европейских сетей.Это была не просто история одного мегаполиса, поскольку ярко выраженный городской профиль Британии обеспечил широкое распространение богатой музыкальной культуры исполнителей и посетителей концертов. Имея богатство, частично финансируемое империей, британцы коммерциализировали свою культуру, импортируя, адаптируя и развивая большое разнообразие музыкальных форм и устраивая их на многих новых площадках. Аудитория все больше и больше приходила не только из элиты, но и из среднего класса. Эта коммерческая и любительская музыкальная культура была не только достижением Лондона, но и была широко распространена по всей стране.

Музыкальная культура и империя в 18 веке Лондон

Эпизод 1 (4 августа 2020)

Серия 2 — Санчо и Джорнович (11 августа 2020)

Эпизод 3 — Духовые инструменты и их исполнители (18 августа 2020)

Эпизод 4 — Заключительный концерт (25 августа 2020)

Дополнительная литература

Максин Берг, Роскошь и удовольствие в Британии восемнадцатого века (Оксфорд, 2005).

Хелен Берри, Кастрато и его жена (Оксфорд, 2011).

Хелен Берри, «Гендер, сексуальность и потребление музыкальной культуры в Лондоне восемнадцатого века», в С. Хиндл, А. Шепард и Дж. Уолтер, ред., Переделка английского общества: социальные отношения и социальные изменения в раннем Новом времени. England (Вудбридж, Саффолк, 2013 г.).

Питер Борсей, Английский городской ренессанс: культура и общество в провинциальном городке 1660-1770 гг. (Оксфорд, 1989).

Питер Борсей, «Концертная топография и провинциальные города в Англии восемнадцатого века», Сьюзан Волленберг и Саймон Маквей, ред., Концертная жизнь в Британии восемнадцатого века, (Фарнхэм, Суррей, 2004).

Джон Брюэр, «Культура как товар»; 1660-1800 », Энн Бермингем и Джон Брюэр, ред., Потребление культуры 1600-1800 (Лондон, 1995).

Джон Брюэр, Удовольствия воображения: английская культура в восемнадцатом веке (Лондон, 1997).

Кэтрин Харбор, «Маркетинг концертов в Лондоне 1672–1749», Журнал исторических исследований в области маркетинга , июль 2020 г.

Эллен Т. Харрис, «Мастер оркестра с призывом»: Гендель в Банке Англии », в Music and Letters , 101, 2020.

Дуглас Хэй и Николас Роджерс, Английское общество восемнадцатого века (Оксфорд, 1997)

Дэвид Хантер, «Рукописи Генделя и прибыль от рабства: коллекция Гранвилля в Британской библиотеке и пересмотр первой исполнительной партитуры Мессии», Notes (декабрь 2019 г.), стр.27-37.

H.D. Джонстон, «Лондон Генделя — британские музыканты и концертная жизнь Лондона», в Д. Берроузе, (ред.) Кембриджский компаньон Генделя , (Кембридж, 1997), стр. 64-77.

Пол Лэнгфорд, Вежливые и коммерческие люди. Англия 1727-1783 гг. (Оксфорд, 1989 г.)

Саймон Маквей Концертная жизнь в Лондоне от Моцарта до Гайдна , (Кембридж, 1993).

Саймон Маквей, Календарь лондонских концертов 1750–1800, Goldsmiths, Лондонский университет, http: // research.gold.ac.uk/10342/ (по состоянию на 29 июля 2020 г.).

Кристофер Марш, Музыка и общество в ранней современной Англии (Кембридж, 2010).

Уолвин, Джеймс, «Игнатиус Санчо: Человек и его времена» в Reyahn King (ред.). Игнатий Санчо: африканский писатель (Лондон, Национальная портретная галерея, 1997)

Сьюзан Волленберг, Музыка в Оксфорде в восемнадцатом и девятнадцатом веках, (Оксфорд, 2001).

Сьюзан Волленберг и Саймон Маквей, ред., Концертная жизнь в Великобритании восемнадцатого века , (Фарнхэм, Суррей, 2004).

Италия, восемнадцатый век: гендер и культура в эпоху великого турне | Центр 17-й конференции

Дата / время
Пятница, 19 апреля 2002 г. — суббота, 20 апреля 2002 г.
Весь день

Расположение
#_LOCATIONLINK
#_LOCATIONADDRESS

— конференция, организованная Полой Финдлен, Стэнфордский университет, и Луи Марчезано, Исследовательский институт Гетти.

при поддержке Исследовательского института Гетти

Цель семинара — собрать вместе ученых, занимающихся историей, литературой, историей искусства и музыкой, работающих над различными аспектами гендера и культуры в Италии восемнадцатого века, которая в последние несколько лет стала активной областью исследований.До недавнего времени Италия восемнадцатого века играла второстепенную роль в общих оценках Европы восемнадцатого века. Стипендия часто помещает Италию на периферию Просвещения; соответственно, его политическое и культурное развитие обычно рассматривается, когда оно вообще описывается, как отвечающее событиям в таких странах, как Англия и Франция, а не заслуживающее изучения ради самих себя. Итальянские исследователи XVIII века придерживаются иной точки зрения, но очень немногие из этих работ на сегодняшний день доступны англоязычным читателям.

Недавняя работа по Италии восемнадцатого века, выполненная учеными, работающими в различных дисциплинах в Европе и Северной Америке, не только предполагает, что Италия является интересным местом для изучения культурных событий восемнадцатого века, но также подчеркивает важность гендера в понимании итальянского искусства. , литература, музыка и наука. Это также отражает наше понимание Италии в свете ее выдающейся роли в Гранд-туре. И восприятие Италии иностранцами, и регулярные контакты с иностранцами сформировали этот мир.В эпоху, когда Италия больше не могла претендовать на звание самого «современного» региона, как это было в эпоху Возрождения, она, тем не менее, продолжала оставаться важным ориентиром для европейской мысли и культуры. Соответственно, на этом семинаре рассматривается, как итальянская культура отражала отношения между Италией и другими регионами Европы.

Семинар предоставляет целенаправленную возможность обсудить некоторые из более широких последствий исследования, которое проводят многие ученые, и предполагает междисциплинарное обсуждение, которое укрепит связи между в основном независимыми исследовательскими проектами, основанными на дисциплинах.План состоит в том, чтобы выпустить том обсуждений, который должен послужить важной отправной точкой для нынешней и будущей работы по культурной жизни Италии восемнадцатого века.

No related posts.